Немного об истории АМ. Часть вторая.

Итак, как уже упоминалось, композицию презентационной версии я точно не помню. Буду воспроизводить по фотографиям. ) Прошу поправить, если ошибусь.
1. "Что может быть проще дороги"... Два рыцаря шли в город, чтобы вступить в дружину Принца. В роли дороги выступало пространство зала, и это было хорошим приемом.
2. "Выпьем за невесту" - Открывался занавес, и перед нами представал город, где люди во дворце празднуют помолвку Принца...
3 Бал... и просто празднуют на площадях.
4 Явление чумы - и тут приходят незваные гости...
5 «Вашу руку, сударыня»... - и люди начинают умирать прямо на улицах (с)
6. «Общий сбор, закрыть ворота» - ...и поскольку в городе Чума, все, кто жив-здоров, уходят в замок, где старым добрым средневековым способом "запечатывают порог" Чуме.
7 "Кровь" - Два рыцаря в замке времени даром не теряют и беседуют о жЫзни (и заодно тренируются - чума чумой, а курсы боевой подготовки никто не отменял).
8. Монолог Призрака. Вновь использовался зал, теперь предстающий в роли огромного замка, по галереям и переходам которого блуждал одинокий Призрак никелинизма. ))
9. "Гуляки". Горожане и придворные квасят и ухаживают за женщинами, которые не отказывают кавалерам. В общем, люди рады, что не померли и наслаждаются радостями жизни, пока живы. Эпизод простенький, но спустя много времени почему-то не забылся. Возможно, из-за преобладания не хореографической, а игровой, театральной составляющей, благодаря которой эпизод выглядел живо и реалистично. Плюс искренность исполнения. И еще этот эпизод был таким хорошим контрастом к отчаянию Принца и самоотверженности Невесты.
10 Разговор Невесты с зеркалом - девушка понимает, что больна и должна покинуть замок, чтобы спасти Принца и всех остальных.
11 Диалог Мол. Рыцаря и Невесты - в хореографии было несколько моментов, противоречащих тексту, но по содержанию стихов - один из любимейших эпизодов. Молодой рыцарь встречает невесту и помогает ей незаметно покинуть замок. Также он обещает ей передать Принцу записку с парой "содержательных" слов "Прощай навек", и клянется молчать о ее страшной судьбе и защищать Принца.
12 "Улыбка, щелчок" - не буду врать, что понял, о чем был эпизод. Просто Либрисы танцевали.
13. Первый разговор Принца и Призрака ("Постели шелк не манит отдохнуть..."). Два разговора Принца и Призрака вообще стали самыми запомнившимися в презентационной версии АМ. Некоторые моменты просто в память впечатались, и я реально сожалел, что видео не осталось, и я не могу вновь увидеть и заценить игру исполнителей. Анарион и Никелина в АМ - это вообще очень интересный момент кастинга. Очень сильные, ответственные и принципиальные люди в ролях... ну, скажем так, слабохарактерных эгоистов. И у них – что уж греха таить – не очень хорошо получалось играть слабохарактерных эгоистов. Но при этом персонажи получались яркими и интересными. Что-то было в этих двоих – то ли жесты и манера двигаться, то ли еще что-то, привносящее в сюжет атмосферу европейского 17-го века. Стальные нервы под кружевом манжет. Эпоха, когда люди не боялись смерти – они боялись грязного пятна на шелковом чулке. )) И эта атмосфера органично вписывалась в средневековый антураж АМ. К тому же эти эпизоды - один из основных узлов сюжетной интриги. А еще они запомнились не в последнюю очередь благодаря детально проработанной сценической движухе. Были там, конечно, элементы вальса, но в целом эпизоды сочетали с танцевальной ритмикой великолепную, почти синематографическую убедительность происходящего. Призрак, являющий Принцу фантом Невесты - "Действительно, зачем теперь вам жить"; Принц, бросающийся к видению любимой девушки - сквозь фантом, и падающий на колени; Принц, пронзающий шпагой бесплотного собеседника - и Призрак, легким жестом обезоруживающий Принца, приставляя шпагу к его горлу - это было просто шикарно, причем достигался этот эффект за счет простеньких сценических приемов. При этом исполнители прекрасно сработали, так что сцендвижуха и актерская игра сыграли значительную роль в обрисовке образов персонажей и их мотивации.
Действительно, Принц Анариона - личность яркая и интересная. У Анариона не очень хорошо получались эпизоды с эротическим подтекстом (вроде "Моя леди, моя королева", при просмотре так и хотелось сказать: "Меньше спорта, больше секса"). Его Принц - это fin amant, идеальный влюбленный со всеми вытекающими. Достаточно увидеть, как он танцует на балу в честь обручения, не отрывая взгляда от любимой. Для него эта девушка - действительно "счастье и свет глаз". При этом Принц - сильная личность и типичный представитель достаточно жестокой эпохи. Отточенные движения - салют шпагой и выпад... Человек допился до призраков, почти на ногах не стоит, но владение шпагой уже, похоже, на уровне безусловных рефлексов. Человек даже на помолвке с любимой не снимает шпагу с пояса, у него даже в спальне, во время эротической прелюдии кинжал за отворотом сапога. Невольно вырисовывается образ человека, привыкшего, что смерть может подстерегать где угодно - на улице, в бальном зале, в дворцовых галереях, даже в спальне. А раз Принц еще живой и холодное оружие чуть ли не как часть собственной руки воспринимает, значит, сталкиваться с проблемами и решать их, не полагаясь на гвардию-телохранов, ему приходилось не раз. И вот он оказывается в ситуации, когда от него ничего не зависит. Оружие не поможет, умирать смысла нет, но и жить нет смысла тоже. И тут он сталкивается с сущностью из другого мира. Сущностью с сильной волей. И эта сущность предлагает не чего-то там, а вернуть любимую. Причем убедительно доказывает, что законы нашего мира на него не действуют - так, может... И очень интересной получалась внутренняя борьба Принца - наедине с собой - мрачное отчаяние ("Отдал бы жизнь, страну и даже честь", "Отдам себя, отдам других, а коль понадобится - всех"). Но при появлении Призрака Принц, как и подобает принципиальному человеку Средневековья, "темного духа" с его предложениями сперва посылает вполне решительно - физические меры воздействия применяет даже, как сказали бы юристы. Но Призрак умен и убедителен, он наглядно и неоднократно напоминает Принцу о любимой, и Принц, дошедший до ручки, принимает решение. (Мало ли - хоть и привидение, но ведет себя как истинный дворянин все-таки ).
Я не слишком мало написал? А теперь вернемся к собственно композиции сюжета и истории АМ).
14 «Как прекрасен ваш наряд» - Принц засыпает, и Призрак, желая добиться своего и смутить его душу, показывает ему семь своих слуг - духов, принявших облик Невесты и одновременно воплощающих различные соблазны. Они, так сказать, морально "готовят клиента к заключению договора". Присутствие в этом эпизоде Алой Чумы, кстати, довольно противоречиво - с одной стороны, технически она не могла проникнуть в замок, окруженный стеной огня, да и не упоминалось, что Призрак ее туда приглашал. С другой стороны - очень уж хорош образ Призрака-галантного кавалера и Леди Чумы - гостьи замка, приглашенной на устроенный хозяином бал (да и момент на "бой часов в полночь" получился весьма атмосферным), чтобы этот пункт критиковать.
15 Второй диалог Принца и Призрака - см. выше.
16 Призрак и Чума договорились\некромантия. Здесь особенно нравились движения Невесты и Чумы. Безвольный, безжизненный взгляд Невесты и напоминающие марионетку движения, в точности повторяющие движения вселяющейся в тело Чумы - это было здорово.
17 Ария Молодого Рыцаря.( " Я обезумел, обезумел принц…"). В этом эпизоде было прекрасное решение в плане хореографии. Синхронность, зеркальная отраженность движений танцующей с Принцем Невесты и танцующей за спиной Принца Чумы, причем Принц смотрел только на Невесту и замечал только ее. Благодаря этому Чума в этом эпизоде представала именно как «живая тень» (с), невидимая или лишь смутной тенью заметная смертным. Сущность, вселившаяся в тело Невесты. И тот момент, когда Принц, уже подпавший под ее власть, синхронным с ней жестом отталкивает Молодого Рыцаря, тоже очень хорош.
18 Разговор двух рыцарей - Молодой Рыцарь, увидев Невесту, которая, как он знает, мертва, немного фигеет и идет за советом к Старому Рыцарю. Тот объясняет, что в замок пробралась Чума и рыцарям предстоит смертельный бой.
19 Поединок рыцарей и чумы. Тогда, помнится, я этот эпизод толком не заценил. Но сейчас, просматривая фото, вспоминаю. Хороший получился эпизод, проработанный, с убедительной игрой. Хотя Молодой Рыцарь там, кажется, где-то затерялся.
20 Грустный монолог Призрака (Тоже хороший момент в постановке - Призрак, двигающийся, предаваясь злодейскому ОБВМу, по комнате, на фоне застывших "стоп-кадром" персонажей, подчеркивает, что он - иномировая сущность
21 И финал. Очень позитивный. )))
В презентационную версию не вошли, если не ошибаюсь, некоторые из написанных для АМ песен - "Семь часов, семь комнат, семь шагов", "Господин страх", один ОБВМный монолог Принца и два монолога Молодого Рыцаря, а также "Моя леди, моя королева" и "Последняя песня Принца" (насчет последних двух, впрочем, не уверен, что они тогда уже были написаны). С одной стороны, из-за этого исчезли некоторые нюансы сюжета и характеров персонажей. С другой стороны, учитывая содержание песен, с точки зрения логики сюжета и динамичности композиции для презентационной версии такое решение было, пожалуй, правильным.

После презентации проект на некоторое время был отставлен в сторону - народ начал активно работать над ТА. 24 декабря 2011 в "Маяке" показали премьеру "Темного ангела", и, хотя работа над ним продолжалась, стало возможным вернуться к АМ. 25 февраля 2012 на капустнике в "Маяке" показали несколько отрывков из презентационной версии. В них не было практически ничего нового, кроме поющего Призрака.
По правде говоря, сама мысль о том, что Никелина будет петь Призрака вызвала у меня сперва бурное (и не вполне цензурное) негодование. Мол, оригинальность проекта приносится в жертву из-за того, что Никелине петь захотелось. Ролик с арией Призрака я слушал только с одной мыслью - обстебать. Прослушал до конца, подумал, что оно, конечно, все здесь не так и не этак, но вот что-то в этом есть такое. Толком не объяснишь, надо бы еще послушать… Спустя неделю, когда все соседи уже знали арию Призрака наизусть (если не знали - не моя вина, я делал все возможное и невозможное, чтобы они ее выучили, чес-слово ), я понял, что мне интересен Призрак как личность, более того – я начинаю ему в чем-то сочувствовать. Призрак в исполнении Никелины стал более сильным морально, более сложным психологически. Образ перестал напоминать персонажа готических или приключенческих новелл, выполняющего только сюжетные функции, стал глубже – талантливому мистическому роману впору. У меня даже фанон вокруг этого Призрака формироваться начал. )) Впрочем, подробно о поющем Призраке Никелины я здесь рассказывать не буду. Иначе получится такая простыня, что хоть отдельной темой выноси. Так или иначе, благодаря этому я задумался, что поющие солисты - это не сказать что плохо, а, скорее, наоборот. И Лайрэ, спевшая - и здорово спевшая - Молодого Рыцаря на закрытии сезона 26 мая 2012, тоже работала в пользу этого мнения. И я мечтал услышать Анариона, поющего партии Принца, ибо это было бы реально круто. ))

26 мая зрителям были показаны несколько отрывков с уже записанной аранжировкой. Аранжировки, сделанные на тот момент, были качественными и полностью сохраняли атмосферу сюжета. (Отзвук погребального колокола в конце "Песни Чумы", сохранение клавишных, вызывающих ассоциации и с изящными мелодиями клавессина, и с величавыми звуками органа под каменными сводами замка, в теме Призрака. ). И если танцевальный номер "Моя леди, моя королева", увиденный впервые, совсем удачным назвать было нельзя, то сама немножко изменившаяся форма подачи сюжета порадовала. Поющие выходили на сцену вместе с другими участниками праздника в "Выпьем за невесту", что помогало с самого начала воспринимать их как артистов, поющих на празднике в честь обручения. Кроме того, черно-красно-белые цвета их одежды вызывали ассоциации с немым кино наоборот - как раньше при показе черно-белых фильмов сбоку от экрана были люди, игравшие на музыкальных инструментах и комментировавшие происходящее, так сейчас красочный "полунемой цветной фильм" озвучивали "черно-белые" исполнители, которых можно было благодаря этой цветовой гамме отделить от происходящего на сцене. Только сейчас я понял, что технически это мог быть первый - и очень грамотный - шаг к разделению поющей и танцующей массовки при поющих солистах. В общем, проект обещал на премьере очень много и еще немного больше, и я был уверен, как сказал в декабре 2012, что он сможет сказать новое слово в жанре мюзикла.

А потом началось... начались некоторые изменения в составе "Стар Тауэр". И мои загоны по поводу. (То есть загоны по поводу еще немножко раньше начались, спасибо одной афише и манере некоего замечательного - без иронии - человека в полном соответствии со старокитайским этикетом отчеты о выступлениях писать ) Я узнавал о них из афиш или из пары фраз в сети, а потом в нете разместили результаты фотосета с участниками АМ. И стало ясно, что команда изменилась полностью, разве что Либрисы остались. Нельзя сказать, что я был к этому не готов, ведь понимал же, что Ликс, Алена и Олеся петь не смогут. Я уговаривал себя, что Анарион и Никелина в таких ролях - это реально ООС, и возможно, нет ничего плохого в новых поющих солистах. Я напоминал себе, что у людей нагрузки в других проектах хватает, что могут быть какие-то жизненные трудности, но в голову лезло черте что. Ведь я уже знал, при каких обстоятельствах эти люди умеют работать и как они при таких обстоятельствах работают. Так что воображение не скупилось на ужоснахи.
А потом стало ясно, что изменилась не только команда. Изменился сам проект, его концепт, художественные цели. За 2013 год АМ стала другим типом художественной продукции, ориентированным несколько на другой круг потребителей. В нем были две художественные находки, которые можно было бы использовать как в старой, так и в новой версиях - разделение танцующих и поющих Чумы и Невесты и уже упомянутое разделение танцующей и поющей массовки. При этом поющая массовка была по сюжету слугами Призрака, т. е. персонажами. Они не были чем-то отдельным от сценического действа, напротив, принимали в нем самое активное участие, присутствуя во многих сценах. При этом концепт разных костюмов у поющей массовки и остальных персонажей сохранился. Если остальные персонажи в одежде стремились к реализму, то маски оделись в яркие, красочные карнавальные костюмы, чем-то напоминающие комедию-буфф. Чисто теоретически мне такой подход кажется не очень правильным решением: во-первых, такой контраст между обликом масок и остальных персонажей создавал впечатление искусственности и некоторой театральности или карнавальности происходящего. Во-вторых, в качестве непосредственных участников происходящего маски уже не могут просто петь. В теории они должны выражать отношение к происходящему в соответствии со своими характерами. А поскольку характеры у прислужников злого злодея и "маленького клубочка гадючек"(с) должны быть соответствующими, вполне возможен также контраст между заданной либретто атмосферой эпизода и манерой исполнения (достаточно вспомнить, как маски на презентации троллили Призрака во время исполнения арии). Впрочем, это чистейшей воды теория. Сказать что-т конкретное сможет только тот, кто видел премьеру. В целом же отчеты, фото и видеоролики оставили впечатление - если раньше проект обещал стать атмосферной мистической музыкальной драмой, то в марте в "Маяке" показали яркое костюмированное музыкальное шоу.
Эпизоды новой версии с уже записанными аранжировками показали 28 декабря 2013 на шоу презентаций. А 29 марта в "Маяке" была показана новая версия проекта. К ней добавились новые песни (например, "Триумф Призрака" и еще чего-то). И, кстати, это был единственный и последний показ этой версии - как обещает Джем, 31 мая будет вновь показана кардинально новая версия, где от мартовской останется только часть костюмов, стихи и музыка. It`s not the end, история продолжается, короче.

@темы: АМ

---

Немного об истории АМ. Часть первая.

Для начала уточню - я не знаком лично с кем-либо из завсегдатаев "Маяка", а тем более с кем-либо из "Стар Тауэр". Я вообще т. н. "цивил". Я просто собрал воедино то, что запомнилось при рытье тырнета. Поэтому, естественно, здесь будут неточности, вопросы, возможно, и фактические ошибки. И я буду благодарен всем, кто сможет что-то уточнить, исправить, рассказать или дополнить по теме.
А теперь, собственно, о самой теме.

Сначала, как написал Джем на официальном сайте ТА, появилась песня Чумы. Та самая, которая "Гостей незваных ведь на то и не зовут...". О создании ТА на сайте сказано: в 2000 году "сижу я как-то на кухне в гостеприимной квартире, и прошибает меня фраза: "Зачем ты нас создал?!"
Ну прошибает, ну ловлю я ее - и перо по бумаге, и связывается текст...
И думаю я, так же как и с арией Чумы вот не так давно. Что на этом дело и кончится... (с)".
Но если ТА, судя по тому же сайту, написался довольно быстро, то песня Чумы лежала где-то в запасниках до 2008 года. А потом...

"Нам нужно было сделать концерт на день рожденья, а у меня никакой идеи не было. Мы поговорили с другом, Ренджи, капитаном косбенда "Сейрейтейское быдло", и он предложил идею "Пира во время чумы". И тут же вспомнили Эдгара По, у которого есть маленький рассказ: "Маска Красной Смерти". Не долго думая, я перечитываю рассказ и понимаю, что идея "съела мой мозг".
Для начала мы написали пару треков, а потом это так затянуло, что каждый день по 5-6 песен записывали. И тут поняли, что до концерта одна неделя
оставалась, и вот, буквально на коленке, мы написали всю суть представления: что есть люди, которые будут песни исполнять, а есть те, кто будет все это дело представлять на сцене. Для помощи пригласили "Сейрейтейское быдло", группу "Х-Libris", потом к нам присоединилась часть команды "Волков Мибу", и в итоге получилось очень здорово." (с), интервью Джема сетевому журналу "Артеприза", 27 мая 2011.
"Сам мюзикл был написан за месяц. Я вообще очень быстро пишу, если идея меня поглощает. А когда произведение написано, оно хочется вырваться в люди, хоть ты тресни. И треснешь, если не выпустишь. Надо что-то делать. Что у нас на тот момент есть? Ничего. Но у нас была команда «СБ», руководитель которой был генератором этой идеи, и ребята во многом помогли нам. За это спасибо им и лично Екатерине Карасевой ("Ренджи"). Общими усилиями за две недели и две репетиции мюзикл был поставлен в своем «черновом варианте».
Первая репетиция была в парке, под мостом. Шел проливной дождь. Я вытащила одну из будущих актрис мюзикла и сказала: «Пойдем я тебе кое-что покажу». Включили ей на плеере то, что успели наиграть на гитаре. И первая постановка – это была настоящая «венецианка» - мы с ней пели, а танцоры танцевали то, что мы пели."
"Одна из будущих актрис" - это, судя по всему, Нарцисса. 29 августа 2009 года в "Билингве" отрепетированный на двух репетициях сюжет показали собравшемуся народу. Народу понравилось. Пели Джем и Нарцисса под гитарку, а люди в тогда еще не театральных, а карнавальных костюмах работали подтанцовкой. Впрочем, костюм Доктора Чумы, маска и парик Призрака и вуаль Леди Чумы, которые нравились мне в костюмах впоследствии, появились уже тогда.
А с командой все сложнее - кроме Принца преднолевого состава, не знаю, как его зовут, Невесты и Старого Рыцаря-Ликс там народ и не угадаешь - маски ведь. Но Призрак тогдашний - явно не Никелина. Ее осанку и жесты я бы с любой маской узнал. )) Постановки тогда как таковой тоже не было - концертная версия, за две репетиции сделанная, все-таки. А вот насчет композиции точно не скажу - кажется, она была достаточно сумбурной с несколькими четко намеченными вехами сюжета. Но, возможно, она уже тогда напоминала вариант 2011.

Что было дальше - покрыто мраком неизвестности. Но спустя два месяца у АМ появились первые черты театрального проекта. Была сформирована команда - та самая команда . Определилась внешность и костюмы для презентационной версии у всех, кроме Леди Чумы. 9 ноября 2010 на Зиланте была показана черновая сокращенная версия будущей АМ.

Еще много слов про АМ )

(Список отрывков - надеюсь, не путаю:
- "Выпьем за невесту"
- Песня Чумы ("Гостей незваных ведь на то и не зовут..."
- Диалог Молодого Рыцаря и Невесты
- Монолог Молодого Рыцаря про Принца ("Я верю, что придет тот день и час")
- "Кровь"
- Монолог Призрака ("Шаги и переходы ждут меня...")
- Договор Призрака и Принца
- Договор Призрака и Чумы/некромантия
- "Я обезумел, обезумел принц"
- Разговор рыцарей
- Битва рыцаря с чумой
- Финал).
В общем, коротенько, но суть дела понять можно. Музыку и пение обеспечивали Джем с гитаркой и Солльх, стоя на сцене, хореография и сценография шли в очень черновом варианте, но в общих чертах образ будущего проекта уже наметился. ))

Что было дальше - покрыто еще большим мраком неизвестности. Пара фраз Алены в одном из сетевых диалогов и одна фраза Джема в последнем интервью позволяют строить предположения - но только предположения, фактажа, а уж тем более деталей у меня нет. ( Зато есть три человека, которых я бы с удовольствием порасспросил бы о работе в проекте. Хотя чтобы они рассказали хоть что-то кроме "Ветка сакуры легла на грудь дуба , и птица полетела по склону Фудзиямы Нам было очень интересно работать в этом проекте с такой замечательной командой "... Это же эксклюзивное восьмичасовое интервью в пристройке с гвоздями и свечками проводить надо ((( Ясно только одно - после полугода впахинга и раскуривания сцен была готовая полная презентационная версия, которую 14 мая 2011 и показали в "Маяке".
Версия была презентационной, во многом - черновой, но при этом воспринималась как законченное произведение. Увлекательное атмосферное произведение с четкой композицией, интересной интригой, запоминающимися персонажами. Произведение оригинальное как в сюжетном плане, так и в выразительном. Не слишком глубокое, но интересное - этакий изящный сплав христианского моралитэ, готических повестей и новелл раннего Возрождения, облеченный в оригинальную театральную форму и рассказанный под красивую музыку хорошими стихами. Эта формальная оригинальность и многоплановость - разделение поющих и танцующих исполнителей; образ бала, гуляния, карнавала, красной чертой проходящий через сюжет, который начинается веселой плясовой на свадьбе Принца, а заканчивается веселой плясовой в финале, так что и не поймешь, то ли все происходящее - реальность, то ли театральное действо, показанное на устроенном в честь помолвки карнавале - это было действительно здорово. Плюс мистическая, фантастическая сторона сюжета была хорошо проработана и при этом - то, что мне нравится и в Булгакове, и в Ли Сун По, и в качественном фантастическом аниме - духи и призраки не были чем-то совсем уж потусторонним, а чем-то напоминали живых людей. Диалоги Призрака и Принца, «куртуазная беседа» Призрака и Чумы, полный придворной учтивости жест, которым Призрак протягивал руку трупу Невесты или Чуме, чтобы проводить свою "даму" в замок, чисто женское кокетство, с которым Алая Чума заботливо поправляла вуаль, прежде чем отвесить Доктору Чуме оплеуху - все это создавало на сцене особый мир, реалистичный при всей своей фантастичности.
Конечно, сюжет казался несколько растянутым, были хореографические моменты, которым не хватало реалистичности, или идущие вразрез с текстом, многие массовые сцены воспринимались скорее как подтанцовка, чем как театральное действие, а парочка эпизодов (например, "Улыбка, щелчок…") казалась вообще лишней. С другой стороны, это была презентация. Еще не выпиленная, не отшлифованная, где десять человек массовки, которым переодеться было некогда, играли и горожан, и придворных, и духов комнат. И следует признать, что решение в плане костюмов для массовки было очень удачным - танцоры в такой одежде воспринимались в зависимости от эпизода горожанами или придворными, в масках - то людьми, веселящимися на маскараде, то слугами темных сил, а скрывающие лица девушек прозрачные покрывала - простой способ изобразить духов или фантомов. Кстати, танцующая массовка не только танцевала, но и отыгрывала определенные эмоции, что тоже хорошо.
Говоря о костюмах, не могу не вспомнить и маску Леди Чумы. Хороший концепт был. Мюзикл называется «Маска алой смерти», и раньше при взгляде на Алую Чуму не возникало вопросов, что означает это название. У Алой Чумы фактически не было лица – алая полумаска, повторяющая очертания верхней половины лица, густая алая вуаль, полностью скрывающая лицо и волосы, рассмотреть под которой что-либо можно было только вблизи. Издалека казалось, что у Алой Чумы вообще отсутствуют какие-либо черты лица – только черные провалы глаз. Только очертания не то карнавальной маски, не то человеческого черепа, скрытого алым флером. И эта неподвижная безликость алой смерти причудливо сочеталась с живыми движениями гибкого, стройного женского тела. Эти быстрые, непрерывные движения рядом с монументальным спокойствием Доктора Чумы сразу заставляли вспомнить два облика болезни – суматошные движения мечущегося в горячке больного, быстрый ток отравленной крови по венам – и спокойную, холодную неподвижность мертвого тела.
Изменилась и музыкально-вокальная часть. К гитаре добавились клавишные, выступал теперь целый квартет - Джем, Солльх, Нарцисса, Арнакша. И они - кто б сомневался - здорово пели. )) И тоже вносили свою лепту в создание особой атмосферы сюжета.
Что до композиции - несмотря на общее ощущение цельности и логичности сюжета, эпизодов я толком не помню - если моменты с качественно проработанным сценическим действием врезались в память, то сольные арии или массовые танцевальные эпизоды из нее начисто стерлись. Впрочем, об этом и всем остальном чуть позже.
То be continued.

@темы: АМ

---

Интервью по АМ

http://kbanda.ru/novosti/11-muznews/4450-kontsertnaya-versiya-aloj-maski-eksklyuzivnoe-intervyu
По правде говоря, не такое интервью я хотел бы почитать. ((( Рассказ Джема о работе над АМ получился очень коротким и довольно сумбурным, солистов проинтервьюировали мало, о работе техников я уже знаю все это и еще немного больше. Из полезной информации - разве что то, что Тим светосценарии для проектов "Стар Тауэр" пишет, если я правильно рассказ понял. Но в целом сохраню как исторический материал.
Вообще, интервью для меня оставило больше вопросов, чем дало ответов. Но вопросы - отдельным постом.
А еще надо бы конспективненько набросать то немногое, что я уже знаю об истории АМ. Тоже не в этой записи, естественно.

@темы: АМ

---

Совет при Президенте по правам человека - про ситуацию в Крыму

http://www.president-sovet.ru/structure/gruppa_po_migratsionnoy_politike/materialy/problemy_zhiteley_kryma.php

Данные по ситуации на середину апреля, увидел только сейчас. На досуге почитаю подробно, но даже при чтении по диагонали видно - не очень все айсово. В любом случае, обычно я ценю свидетельства очевидцев даже выше официальных документов (в истории для меня главное - анекдот (с) ), но это, во-первых, вообще первый увиденный оф. документ по теме, во-вторых, некоторые пункты (о переходе на русский единственной укр.-язычной гимназии и соотв. факультета в университете, результате референдума, похищениях людей) были для меня довольно неожиданными.

Наверное, здесь был бы к месту тэг "историческое". В конце концов, история совершается каждую секунду. И сейчас, когда я сижу на диване перед компьютером - тоже. И сотни людей уже успели в эту историю войти. А миллионы - так и попросту влипнуть. (((

АПД: Разговаривая счас с братом, вместо "совет по правам человека" сказал "совет по правам президента". Оговорочка...

@темы: Типа актуально

---

Про деньги, диск и лисиков. )

05.05.2014 в 17:17

Пишет  Charoite:

Мюзикл "Лисья сказка" на Бумстартере!
Сегодня театр "Волки Мибу" запускает проект на Бумстартере! Итогом его должна стать аудио-версия мюзикла "Лисья сказка".
Мы надеемся создать этот аудио-диск с вашей помощью



Как это происходит?
1. Вы обнаруживаете в себе желание поддержать создание аудио-диска "Лисьей сказки".
2. Регистрируетесь на boomstarter.ru и на странице проекта нажимаете кнопочку "поддержать".
3. Выбираете, какую сумму вы хотите внести (обратите внимание, за разные суммы полагаются разные подарки!)
4. Выбираете способ оплаты (банковская карта, с , электронные деньги, киви-терминал, другие терминалы)
5. Вносите сумму — и ура! Теперь вы можете следить за новостями проекта, за его развитием, а также комментировать его, задавать вопросы и общаться в соответствующем разделе.

Вы ничем не рискуете! Если мы не наберём нужную сумму до 6 июня, все деньги вам вернутся обратно. Если же наберём — проект получит финансирование, диск будет выпущен, а вы получите полагающееся вознаграждение и конечно же чувство сопричастности к творческому процессу

Подробнее о проекте вы можете узнать, кликнув на баннер.

- распространение приветствуется -

Надо будет завтра денег на сотовый кинуть. Хотя, может, уже на карточку пришли?

@темы: Театр "Волки Мибу"

---

Немного прозы

Название: Спор Кондо и Хиджиката.
Персонажи: Легко понять, кто.
Жанр: АУ
- Они предали нас. И за это я требую мести.
- Ты про Ито с учеником? Подлецы они те еще, сам знаю. Но…
- Я знаю, что ты скажешь, командир.
- И я знаю, что ты ответишь.
- Я не могу ответить по-другому. Устав нарушен. Раньше я не щадил… Никого.
- Ты про ту казнь?
- Это было убийство, командир. Давай уже всё наконец-то своими именами называть.
- Ты действовал по Уставу. Устав утверждал я. Если ты – убийца, значит, мы все здесь убийцы.
- Кат-чан…
- Хватит, Тоши. Что было, то было, и прошлого не исправишь. Мне тоже об этом вспоминать нелегко, но тебя я ни в чем не виню.
- Вот как… А ведь ты должен меня обвинять, командир. По сути, это ведь я во всем виноват.
- Обвинять… Ты бы со стороны себя видел. Когда с тобой об этом заговоришь, у тебя взгляд такой становится, будто…
- Будто… Ты не молчи, договаривай. Ну?!
- Будто ты сейчас пойдешь и на первой же перекладине повесишься. У меня сердце кровью обливается, как вижу. Тебя – обвинять! Да что я, садюга какой-нибудь?!
- Да послушай ты…
- Нет, это ты послушай. Я ни в чем не намерен тебя обвинять. Ты же знаешь, как много ты для меня значишь. И вообще, если бы не ты, ничего, что мы сейчас делаем, не было бы. Я же понимаю, что тебе нелегко – вон сколько ты на себе тащишь. И я тебе благодарен за это и все сделаю, чтобы помочь.
- Благодарен?
- Благодарен.
- Все сделаешь?
- Все, что угодно.
- Значит, «Спор Кондо и Хиджиката» играем так, как я говорю, и никак иначе!

@темы: Волки Мибу, Проза

---

Контесса, рад приветствовать. ))

Проходите, располагайтесь. )) Может, здесь чего-нибудь о Японии найдется. )

---

Интернетное-2: поисковые фразы за апрель

лисья сказка что вижу я - ага, смотрел, понравилось. )
шинсен - он такой, он цепляет.
хорошие люди для тех кто понимает толк в мясе - хороших людей на мясо не предлагаю
сем гужни вконтакте - а в Шире-то прогресс! Интернет, соцсети...
моральный пинок - да-а, он сейчас очень не помешал бы.
финрод - его тут практически нет. А зря, чело... ельф хороший. ))
санкции самсунга - он тоже уже санкции ввел? Персонально от своей компании? А я не в курсе. ((
лейтенант немо волки мибу - вот ходят люди, ищут. Хоть бы поговорил об этих "Волках" кто-нибудь. А то стопиццот тем для разговора набралось, а поговорить-то и не с кем.
бакумацу - куда ж без него ))

@темы: Сетевое, Разные разности

---

Интернетное-1: войдите в Чебурашку.

Член Совета Федерации Максим Кавджорадзе предложил создать внутрироссийскую информационную систему, которую можно будет назвать, например, "Чебурашка" или "Крокодил Гена". Вариант названия вызвал у нас с братом легкое... ну, скажем так, недоумение.
- Они что, хотят, чтобы интернет-пользователи чувствовали себя зоофилами?
- Ну почему же зоофилами? "Полазай по Чебурашке - почувствуй себя вошью"
- Ага, "Сейчас войду в Чебурашку". Неплохо звучит, да? "За день в Чебурашке побывало/в Чебурашку входит/Чебурашкой пользуется до 3 млн россиян" - еще лучше.
- А еще "Покопаюсь в Чебурашке" или "Пороюсь в Чебурашке, может, чего-нибудь найду": почувствуй себя патологоанатомом.
- Кроме "гуглить" у сетевых пользователей появится новый глагол "чебурашить".
- А представь себе "Чебурашка сдох", "Чебурашка зависает", "Чебурашка навернулся и не подает признаков жизни", "Чебурашка тупит", "Чебурашка на мой запрос какую-то фигню выдает", "Гребаный Чебурашка опять глючит".
- Или "Я от Чебурашки вирус хватанул".
- Блин, ну серьезно, такое название - это издевательство над звериком.
- Да ладно, все эти названия и законопроекты предлагают, чтобы показать, что "мы, типа, работаем". "Я предлагаю законопроекты - следовательно, я существую".

А вообще, если серьезно, Чебурашка уже был символом российской сборной. И не однажды. Что-то, наверное, есть такое в этом большеглазом ушастом зверьке, попавшем в условно-сказочный Советский Союз в ящике апельсинов из родной тропической страны, раз для многих людей он стал символом России.

А если совсем уж серьезно, в эти месяцы "порадовало", как чиновники и политики всех мастей вдруг и внезапно обнаружили множество вещей. Что экономика страны давно и прочно подсажена на сырьевую иглу. Что импортируется примерно 60% продуктов (про уровень импорта одежды/обуви/электроники я лучше вообще помолчу. Ибо, черт возьми, говорить о том, что Вьетнам, еще полвека назад бывший отсталой колониальной страной, импортирует нам одежду и электронику, а мы поставляем ему сырье, нелегко без фейспалмов и мата). Что в стране, оказывается, нет собственной международной платежной системы. И еще много чего собственного нет. Все это открылось так неожиданно и внезапно, что бедные чиновники и политики ну страшно удивились. Ну надо же ж! Кто бы мог подумать, а! Двадцать лет от них, бедных, правду скрывали, а теперь оказалось... Фейспалм, короче. Эпический и многомесячный.

@темы: Наша жизнь, Много мыслев, Нарочно не придумаешь

---

И лезет же в голову всякое...

Как известно, у командира Шинсена Кондо Исами было как минимум четыре любовницы, самой известной из которых была Миюки, куртизанка высокого ранга. У вице-командира Хиджикаты было не меньше шести любовниц в веселых домах высших разрядов. Капитан Третьего Сайто Хаджиме уделял много внимания некоей киотосской таю. А вот у капитана Первого Окиты Соджи не было официальной любовницы. Зато он держал морскую свинку. Отсюда вывод - ручная морская свинка в эпоху Бакумацу обходилась не дешевле, чем содержание куртизанки высокого ранга.

Симодзава Кан говорил о существовании записок Сайто Хаджиме. Но никто и никогда этих записок не видел. Новейшие исследования подтверждают, что Сайто как минимум рассказал своим детям о войне Босин. Дети записали рассказ отца, который был очень ярким и эмоциональным, и отнесли в разные издательства. Но мемуары Сайто так никогда и не были напечатаны. (( Потому что когда цензоры вычеркнули из рассказа о войне Босин все нецензурные слова, от текста только предлоги и знаки препинания остались.

Хиджиката, как известно, не очень любил Яманами. И всем, с кем разговаривал, доказывал, что от этой чертовой лисы у Кондо одни проблемы, и вообще надоел уже этот гемморой в заднице Шинсена. Но с ним никто не соглашался. Потому что любого, кто с ним бы согласился, Хиджиката зарубил бы нахрен. ))

@темы: Шинсенгуми, Схулиганилось

---

Хорошие слова

@темы: О важном, Не свое

---

Разговорчики

Несколько дней назад:
- Читаю новости. В одной заметке пишут, что аэропорт в Донецке захватили украинские военные. В другой заметке - что аэропорт в Донецке захватила местная самооборона. А пресс-служба аэропорта сообщает, что никаких вооруженных людей на территории аэропорта нет.
(Прямо иллюстрация к освещению событий разными СМИ последние полгода, я щитаю).

- Чтобы узнать, сколько пар можно спейринговать в сюжете, нужно посчитать в сюжете все, что движется, возвести это число в квадрат и разделить на два.

- Чем занимаешься?
- Фигней страдаю.
- Хорошее занятие.
- Да, но какая огромная конкуренция!
- Так в этом деле особой квалификации не нужно. Считай, что у тебя с конкурентоспособностью все в порядке.
- Где там! В сети есть люди, которые могут развести холивар на 20 страниц, обсуждая, могут ли эльфы какать. Вот это да, это профи. Куда до них мне, дилетанту.

- Все-таки менталитет жителей СССР и США в 1940-50-х был очень похож. Иначе как объяснить, что одним из любимых персонажей мультфильмов у американцев тогда был дятел? ))

- Каждый народ имеет ту власть, которую он заслуживает. И если народ этого заслуживает, то власть имеет народ. Долго и в разных позах.

@темы: Флуд, фразочки, оговорки и опечатки

---

Из старых блокнотов. Про "Экзайл"

Появилось после прочтения первых увиденных мной в сети в незапамятные времена 20 фанфиков по "Экзайлу".

Какие впечатления могли бы остаться у персонажей "Изгнанника" после прочтения фанфикшена по своему сюжету.
Дельфина Эльклер: - Прочитала очень милые фанфики по "Экзайлу". Как я в молодости участвовала в гонках против Алекса Роу, как в него влюбилась, как всю жизнь мечтала убить его и Юрис... Напомните мне, кто такой Алекс Роу? Ах да, что-то припоминаю, он у меня в рубке висит в розочках.
Цикада: - Читал фанфики по "Экзайлу. Этих Алексов Роу, похоже, на "Сильване" было, как Алексов Роу нестрелянных. Один кататоник, второй групповушник, третий - неврастеник, четвертый - маструбирующий на фотографию онанист, пятый - алкоголик, шестой - тупое мочилово, седьмой - любовник Винсента Артсая, восьмой - сын дизетского адмирала... Мы точно того, кто нам нужен, захватили? Держится он неплохо, вроде, не ошиблись.
Алекс Роу: - Читал фанфики по "Экзайлу". Все, где я после 26-й серии останусь в живых. Все же Маэстро Дельфина - чудесная женщина. Главное, добрая и душевная.
Винсент: - Читал фанфики по "Экзайлу". Отдал Уокеру. С кофе тут не разберешься.
Уокер: - Читал фанфики по "Экзайлу". Ничего не понял. Не стоило читать "под мухой". Почитаю на трезвяк.
Уокер на следующий день: - Вновь читал фанфики по "Экзайлу". На трезвяк читать тем более не стоит.
Лави: - Читала фанфики по "Экзайлу". ГДЕ ГЛАВНЫЕ ГЕРОИ, ТО ЕСТЬ МЫ?!!
Мариус: - Читал фанфики по "Экзайлу". Я действительно зажился на свете.
Механики с "Сильваны": - Читали фанфики по "Экзайлу". Мало на "Сильване" мачт, на всех фикрайтеров не хватит.
Дио Эльклер: - Дописал 20-й фанфик по "Экзайлу"...

@темы: "Изгнанник/Last Exile", Юмор, стеб и им подобное

---

Еще раз про "Маяк"))

Как участники разных проектов в "Маяке" от репетиций отмазываются.
"Волки Мибу": - Алло, мы сегодня на репетицию прийти не сможем. Мы на дому боевку и сэппуку репетировали. Кто ж знал, что эти мечи такие острые, а?!
"Камелот": - Алло, я ближайшие 15 суток на репетиции быть не смогу. Разговорились мы, значит, с чуваками на остановке, я говорю: -"Признайте, что моя дама сердца - прекраснейшая в мире". Они не согласны. Главное, и драться толком не успели начать. Кто ж знал, что у нашей милиции нет никакого понятия о рыцарской чести, а?!
"Дракон в рукаве": - Алло, я на репетиции быть не смогу. Мне приснился вещий сон, предрекающий, что если я сегодня приду в "Маяк", погибнет дальний, но очень дорогой мне родственник.
"Лисья сказка": - Алло, я на репетиции быть не смогу. На меня, наверное, лисицы-кицунэ порчу навели - весь день то лапы ломит, то хвост отваливается.
"Алая маска": - Алло, мы на репетиции быть не сможем. Вчера целый вечер пьянку в замке репетировали, теперь не то что до "Маяка" - от стола до дивана добраться не можем.
"Темный ангел": а исполнители ТА берут пример с Бога. Т. е. когда Люцифер звонит, чтобы поговорить, почему их на репетиции нет, они попросту не отвечают. )))

А вот так новичков в разных проектах к дисциплине приучают
"Волки Мибу": - Всех, кто не будет ходить на репетиции, мы будем ловить и делать им сэппуку. (с)
"Камелот": - Всех, кто не будет ходить на репетиции, мы будем ловить и заставлять на всю жизнь уйти в монастырь грехи замаливать.
"Дракон в рукаве": - Всех, кто не будет ходить на репетиции, мы будем ловить и казнить. Или делать им сэппуку.
"Лисья сказка": - Всех, кто не будет ходить на репетиции, мы будем ловить и делать им сэппуку.
- Как сэппуку? У нас же "Лисья сказка", при чем тут...
- Вы знали, что наш театр "Волки Мибу" называется? Знали. Ну вот и не обижайтесь!
"Алая маска": рекомендуется громко сказать в трубку "Чтоб вас чума забрала". В этом случае
а) успевшие стать суеверными за время репетиции исполнители все же приедут в "Маяк"
б) чума (обе чумы) посчитают это командой к действию и поедут по домам забирать народ на репетицию. ))
"Темный ангел": ну а в ТА все прекрасно понимают, что больше смерти не дадут и дальше ада не пошлют. Поэтому если и ходят на репетиции, то исключительно добровольно. )

@темы: Волки Мибу, ТА, АМ, "VALENS MILES" aka Камелот", Схулиганилось, Про мюзиклы, "Лисья сказка"

---

О "Волках" и иже с ними

Давным-давно в детстве (годика где-то в четыре или в пять) я думал, что у актеров театра и кино такой же характер и такие же способности, как у сыгранных ими персонажей. Например, я верил, что на роль Ильи Муромца в советском одноименном фильме взяли человека, который действительно с легкостью поднимает огромные камни, а не макеты. )) В шесть лет нас повели в театр на спектакль "Золушка". И я восхищался тем, как красиво Золушка пела в финале. А потом спектакль кончился, актеры ушли со сцены, техники стали разбирать декорации... И я увидел музыкальную аппаратуру. Финальная песня продолжала звучать, хотя Золушки уже не было на сцене, и я впервые в жизни (с горькой детской обидой) подумал, что кино и театр - это что-то искусственное, не настоящее. Потом я повзрослел и не только понял, что исполнители ролей и персонажи - не суть одно и то же, есть и такая вещь, как актерское мастерство, но и пришел к известному многим выводу, что талант и личность - это, в общем, тоже вещи разные, и можно уважать кого-то за талант, но при этом считать не очень хорошим человеком. Или наоборот.
А потом я увидел "Волков". И с ними получилось очень забавно. Потому что я поверил исполнителям, как когда-то в детстве. Поверил, как дитюшка шестилетняя, безоговорочно и сразу. Я был почему-то свято убежден, что у этих людей такой же возраст, характер, отношения друг с другом, вкусы и увлечения, что и у персонажей (сила искусства, да). Что какие они на сцене - такие и в жизни. Знал я, естественно, об этих людях меньше чем ничего, и, глядя на афиши в сети, старательно запоминал, что вот этот персонаж - это вот такой вот странный набор букв в никнейме, а вот этот - вот такой не менее странный набор букв. При этом рациональная жилка подсказывала, что талант и характер - вещи, как мы помним, разные, исполнители и персонажи - не одно и то же, и вообще стоило бы узнать хоть немного о том, какие это люди на самом деле.
Сейчас прошло уже много времени. Сейчас Асмела и Ликс, Сехмет и Эния-Луи, Джу-ичи и Ши-сан, Кассия и Эарондо - это уже не "набор букв-Господи-который-из-них-сетевой-ник-а-какой-пожизневый???". Это лица, характеры и убеждения, профессии, вкусы и увлечения. Сейчас я что-то знаю о поющих исполнителях, о ком-то больше, о ком-то меньше - хобби, творчество, детали биографий, жизненные принципы, личные тараканы, особенности работы над проектами/ролями, а у кого-то - даже любимый рисунок постельного белья. И теперь я наконец-то могу сделать хотя бы относительно некоторых из этих людей более-менее обоснованные выводы. Точнее, вывод только один: а ведь, похоже, эти люди - не в биографических деталях, а в главном и основном - такие же, как и их персонажи в ВМ.)) Какие в жизни, такие и на сцене.

Это вполне естественно и понятно - восхищаться людьми за то, что они замечательно играют роли. И вполне объяснимо плохо думать о людях из-за того, что они роли не очень хорошо умеют играть. Это достаточно иррационально и по-детски - испытывать к людям неприязнь из-за того, что роль удалась. Но вот чего я никогда не думал - что буду иногда восхищаться людьми за то, что они роли толком играть не умеют. )))

@темы: Театр "Волки Мибу"

---

К дате :))

Дорогие православные, католики и протестанты! (А также мусульмане, иудеи и буддисты, язычники и атеисты и все-все, кто заглянет в этот дневник).

Любви, веры в лучшее и возрождения надежд!

@темы: Типа актуально, Позитив

---

О свободе прессы и ответственности блогеров

Написано сто пятьдесят лет назад. До сих пор типа актуально.

Великие истины
Повсюду торжествует гласность,
Вступила мысль в свои права,
И нам от ближнего опасность
Не угрожает за слова.
Мрак с тишиной нам ненавистен,
Простора требует наш дух,
И смело ряд великих истин
Я первый возглашаю вслух.

Порядки старые не новы,
И не младенцы - старики,
Больные люди не здоровы,
И очень глупы дураки;
Мы смертны все без исключенья;
Нет в мире действий без причин;
Не нужно мертвому леченья.
Одиножды один - один.

Некоторое количество великих истин с последующим провозглашением свободы слова

Для варки щей нужна капуста;
Заметки пишут для газет;
Тот кошелек, в котором пусто,
В том ни копейки денег нет;
День с ночью составляет сутки;
Рубль состоит из двух полтин;
Желают пищи все желудки.
Одиножды один - один.

Москва есть древняя столица,
А слово "медик" значит врач.
Между двух стран лежит граница;
Чтоб выткать ткани, нужен ткач.
Профессор - степень или званье,
Поручик есть военный чин.
Кнуты и розги - наказанье.
Одиножды один - один.

Покуда кость собака гложет,
Ее не следует ласкать,
И необъятного не может
Никто решительно обнять.
Не надо мудрствовать лукаво,
Но каждый честный гражданин
Всегда сказать имеет право:
Одиножды один - один.

В сей песне сорок восемь строчек.
Согласен я - в них смысла нет,
Но рифмы есть везде, и точек
Компрометирующих нет.
Эпоха гласности настала,
Во всем прогресс, но между тем
Блажен, кто рассуждает мало
И кто не думает совсем.

(По В. С. Курочкину; вольный перевод из сборника "La goguette")

@темы: Типа актуально, Не свое, Стихи

---

_Фалька_

К сожалению, не знаю, чем обязан, поэтому даже приветствовать толком не могу. ((( Но прошу располагаться со всем комфортом. ))

---

Запоздалое...

@темы: Фото и картинки, Типа актуально

---

Репертуар у "Волков Мибу", как известно, - сплошь про Средневековье. (Да и у "Стар Тауэр" не сказать, что совсем со Средневековьем не связан). И, наверное, это на восприятие как-то влияет.
Я, например, уже привык о некоторых людях думать: "От этих упоминания о чем-то компрометантном можно точно не ждать. Они даже анекдоты с репетиций в дневах не записывают, хотя это уже перебор. Ну, если для людей лицо отряда превыше всего - тут уже ничего не поделаешь... То есть не лицо отряда, а имидж проектов, разумеется".
А сегодня прилег вздремнуть на часок, и думаю, засыпая, о кастинге в АМ. И приходит в голову: "Ну Анарион - я понимаю. Но ведь и Олеся раньше только в выступлениях участвовала, а сейчас, что называется, господина и клан сменила, у "Волков Мибу" старшим вассалом стала." И, главное, просыпаюсь - а фраза не таким уж и бредом кажется.
Дожили.

@темы: Театр "Волки Мибу", Про мюзиклы, Нарочно не придумаешь