По ком звенит последний звонок

Про Воронежскую область
"В конце февраля теперь уже экс-глава областного департамента образования разослал в муниципалитеты письма "О мерах по сокращению неэффективных расходов местного бюджета в социально-культурной сфере". В прошлом году неэффективные расходы в районах составили от 20 до 50 миллионов рублей. Причины этого чиновники объяснили, ссылаясь на указ президента об оценке эффективности работы местных властей: мол, виноваты ненормативная наполняемость классов и соотношение числа педагогов и прочих сотрудников школ. И - предложили сократить число классов и работников школ. Сэкономить.
Одним из первых отчитался Павловский район. Вместо рекомендованных 30 классов здесь готовы расформировать 68. ( ) При том, что средняя наполняемость их близка к норме.
Воронежу советовали сократить более ста классов. Предложения по оптимизации утверждены. Наиболее масштабное сокращение ожидается на селе - уже в конце учебного года.
В обкоме профсоюза работников образования сочли начатую оптимизацию некорректной.Во-первых, в сумму неэффективных расходов на "социалку" включили затраты на малокомплектные школы - в нарушение закона "Об образовании". Во-вторых, задание довести наполняемость классов до якобы федеральных нормативов обосновали указом, где приведены лишь рекомендуемые показатели. Нормативы, согласно постановлению правительства, должен утвердить минрегион. Чего пока не сделано. Значит, рассуждают в профсоюзе, надо руководствоваться Типовым положением об общеобразовательном учреждении.
Там сказано: количество и наполняемость классов в сельских школах определяются исходя из потребностей населения.
В-третьих, требование установить в школах определенное соотношение между числом ставок учителей и прочих сотрудников не соответствует ни указу президента, ни закону "Об образовании". Чиновники подчеркивают: письмо - не приказ. Но сокращения не остановились.
Ведь дело не только в письме. По нормативам подушевого финансирования многие школы получают такие субвенции, что содержать весь штат невозможно. Выход - увольнять, не выдавать до трети зарплаты (стимулирующая часть) или полулегально тратить на оплату труда деньги, начисленные по другим статьям школьного бюджета.
Раньше увольняли лаборантов, психологов и воспитателей "продленки". Теперь уязвимы кочегары, повара и уборщицы. Лишний повод сократить их - требования к делению фонда оплаты труда. Только треть его надо тратить на "вспомогательный" (от директора до слесаря). Этих денег не хватает, а если штат технических сотрудников укомплектован не полностью, школа не может работать легально.
В случае с сокращениями классов экономия не так очевидна. При нормативно-подушевом финансировании за каждого ученика положена определенная сумма. От количества классов она не зависит. Но: меньше классов - меньше педагогов. А это повод еще раз сократить число прочих сотрудников: их снова станет больше, чем учителей.
Где пределы экономии? Лишаясь классов и работников, школа превращается из средней в основную, из основной - в начальную... и закрывается.
При этом базовые школы, куда детей привозят каждый день или на неделю, не везде себя оправдали. Проблемы с дорогами, автобусами, родителями (от ребят ждут помощи по хозяйству). Из сел, где закрывают школы, семьи с детьми уезжают.
В нормативы не вписывается Миролюбская школа Борисоглебского района. Здесь 47 учеников (на семь больше, чем надо для "малокомплектки"), восемь учителей и пока 13 других работников. Распределяя бюджет, директор Татьяна Логунова обнаружила, что денег на зарплаты в четвертом квартале не будет.
- Сократим десять человек: слесаря, сторожей, кочегаров и уборщиц. Останутся одни женщины - учителя, главбух, я да техничка (на наши площади их положено пять), - говорит она. - Учителя вызвались мыть пол, сторожить - но через месяц они устанут! Закрываться? До базовой школы 20 километров, а не все наши дети выдерживают поездки. И жители против. Объединять классы по вертикали, пусть дети разного возраста на математике вместе сидят?
Отсюда: http://www.rg.ru/2009/05/19/obrazovanie.html

Об оптимизации образования конкретно в Павловском районе я немного знаю. Троюродная тетя работает учительницей в сельской школе, маме звонит, на жизнь жалуется, та, естественно, все мне пересказывает. Школу, где тетя работает, уже несколько лет как "оптимизировали" - сократили двух учителей начальных классов, классы объединили - первый с третьим, а второй с четвертым. Причем в классах не по одному-два человека, а по шесть-семь минимум. Я про разные программы молчу, но... Ладно, третьему-четвертому классу можно при повторении задания дать - и пусть сидят, работают. Но иногда с ними надо и новые темы изучать. А первоклашкам постоянное внимание нужно и особый режим учебы и отдыха. Тетя говорит - у нее крыша реально едет.
Психологов и воспитателей "продленки" сократили еще раньше практически во всех школах - не только сельских, но и некоторых городских. Если за первых "благодарны", в основном, в комиссии по делам несовершеннолетних, то за вторых "благодарны" уже работающие мамы.
А еще там в рамках "оптимизации" закрывается школа в одном селе.
"В 2009 году в результате реорганизации учебное заведение стало школой начального общего образования. Ученики средних и старших классов перешли в школу села Шувалово. Естественно, после этого практически все молодые семьи с детьми уехали из села. Да это и понятно, не всякая семья готова ежедневно возить детей за 15 километров. Теперь мы подошли к тому, что в школе остались три ученицы: две второклассницы и ученица четвертого класса. Да и коллектив - всего два человека: я и учитель, - рассказывает директор." (Отсюда: http://riavrn.ru/news/v-pavlovskom-rayone-zakryvaetsya-selskaya-shkola/ )
С одной стороны, детишек будут на автобусе возить и персонал из двух человек без средств к жизни не останется. С другой стороны, на ресурсе, на который ссылку счас уже не дам, пишут, что местные жители не очень рады - мол, село живет. пока в нем есть медработник и школа. Если этого нет, село умирает. А еще в селе есть 9 дошколят и шесть беременных женщин. То есть нельзя сказать, что учиться было бы совсем уж некому.
Такие дела. Зато зарплату учителям за счет оптимизации повысили, бл...ин. ))

@темы: Наша жизнь, Типа актуально

---

Флешмоб гуляет по сети

Напишите названия последних книг, которые вы прочитали, и добавьте к ним "с бензопилой".
К удивлению олдового библиомана я понял, что книг читаю я в последнее время мало. Поэтому в список добавлю не только прочитанные или перечитанные книги, но и те книги, которые хочу в ближайшее время прочитать или перечитать.

Хоббит с бензопилой
Братство кольца с бензопилой
Дети Хурина с бензопилой
Маршал Жуков с бензопилой
Взаимность богов с бензопилой
Мемуары гейши с бензопилой
Любовные похождения одинокой женщины с бензопилой
Мелочи жизни с бензопилой
От Эдо до Токио и обратно с бензопилой
В поход за Великую стену с бензопилой
Тихий Дон с бензопилой
Поднятая целина с бензопилой
Смерть Артура с бензопилой
Викинги с бензопилой
Меч мертвых с бензопилой (продаются в комплекте)
Разбойный эскадрон с бензопилой (начал перечитывать, не дочитал)
Лисий перевал с бензопилой
и
Рассказы для чтения с бензопилой

Планирую прочитать или перечитать
Последний сегун с бензопилой
Портрет дамы с жемчугами (и) с бензопилой
Повесть о Ёсицунэ с бензопилой
Трое храбрых, пятеро справедливых с бензопилой
Галантные дамы с бензопилой
Хозяйка замка Ёдо с бензопилой
Сон в нефритовом тереме с бензопилой
Возвращение государя с бензопилой
Повесть о мятеже годов Хэйдзи с бензопилой

Вроде, все. По крайней мере, все, что вспомнил. )

@темы: Флэшмобы, Про литературу

---

Женская солидарность по-средневеково-японски )

Было дело в 14-м или 15-м веке. Некий самурай по имени Саики из провинции Будзэн отправился в столицу, надеясь получить имение для своей семьи. Он подал прошение, но дело не продвигалось. Проходили месяцы и годы, и Саики решил затвориться в храме на 17 дней в надежде увидеть вещий сон. Молился он горячо, но вещего сна так и не увидел. Зато, обернувшись после молитвы, увидел необыкновенную красавицу. Ее длинные, блестящие, как перья зимородка волосы были заколоты шпилькой, ее иссиня-черные брови напоминали молодой месяц, а красные губы были подобны цветку пиона. Она была так хороша, что луна завидовала ей и цветы испытывали зависть. "Раз уж мы живем в одном и том же мире людей, хорошо бы провести с ней хоть одну ночь," - подумал Саики, томясь от желания. Но женщина перебирала четки, погрузившись в молитву, и его вопрос "Вы тоже затворились в этом храме?", казалось, и не услышала. Наступило утро. Саики с грустью в сердце подошел к помосту, поближе к женщине, и прочитал стихотворение о горечи одиночества. Говорят, кто не ответит на стихотворение, родится безъязыким. Может быть, поэтому женщина и прочитала в ответ стихи о том, что горечь одиночества ведома и ей. Затем она покинула храм. Саики подозвал мальчика-прислужника и велел ему проследить за женщиной и узнать, где она живет. Дама дошла до красивого дома, поднялась на галерею, оглянулась и заметила, что за ней следит мальчик. Тут она улыбнулась и произнесла: - Передай своему хозяину: "Скрытый в траве воробей".
И, больше ничего не добавив, ушла в дом.
Саики, услышав эти слова, был очень рад, ведь это были строки из стихотворения:
Когда я замечу
Мелькнувшую в зарослях тень,
Не встану с постели.
Ведь ты пробираешься тайно,
Как скрытый в траве воробей.
Саики переоделся и поспешил к тому дому. Женщина ждала его. Саики запросто вошел в дом, они без долгих разговоров пообещали друг другу, что вместе состарятся и будут похоронены в одной могиле, и познали близость.
Оказалось, что новая знакомая Саики пользуется влиянием при дворе, и его прошение было удовлетворено. Получив долгожданное владение, самурай засобирался домой. Женщину, печалившуюся даже во время кратких расставаний, он утешал, обещая, что снова приедет ее повидать. - Помни меня, не забывай даже в дороге, - просила женщина. Она отрезала прядь волос и отдала Саики на прощание.
Меж тем Саики вернулся домой и начал праздновать получение владения. Конца не было песням, танцам, веселым пирушкам. Прошло три года, а Саики и думать забыл о своем обещании съездить в столицу. Женщина же меж тем истомилась ожиданием, что называется - от каждого ветерка вздрагивала. Не в силах выносить разлуку пошла она помолиться в тот храм, где встретила Саики. Оказалось, что монах из того храма будет ехать в Камакуру мимо поместья Саики. - Не могли бы вы передать письмо одному человеку? - попросила женщина.
- Передать-то можно, но ведь я совершаю паломничество. Не ручаюсь, что дождусь ответа.
- Если письмо прочитают, для меня это уже будет большая радость, - сказала женщина и заплакала.
Доставил письмо монах к Саики в дом, но тот в это время на соколиной охоте был. Жена Саики письмо и прочитала. Каждая строчка в нем дышала искренностью и любовью, и подумала жена Саики, что муж ее - бессердечный и жестокий человек, а та, что письмо написала, - женщина замечательная и достойная. Надо бы помочь ей, только как? Не о прочитанном письме ведь рассказывать.
И задумала она обмануть мужа. Попросила его как-то раз: - Хочу тебя попросить пригласить в гости мою младшую сестру. Когда выдастся свободное время. я напишу письмо. Пусть кто-нибудь из твоих людей отвезет его в столицу.
Саики согласился. Но когда посыльный собрался в дорогу, жена Саики притворилась больной и сказала: - Я не смогу написать письмо. Муженек, сделай милость, напиши сам.
И продиктовала текст письма: "Жаль, что не было так долго от тебя известий, но вот пришло письмо, и это большая радость. Получив это приглашение, тут же приезжай. Приезжай обязательно, я тебя жду".
Женщина в столице радостно приняла известие. Она тут же выехала и вскоре прибыла в дом Саики. Была она так прекрасна, что не только с красавицами древности - с небожительницами нельзя было ее сравнить. Увидела ее жена Саики и подумала: "Она так прекрасна и так его любит, а он за три года и не вспомнил о ней ни разу. Что же обо мне говорить! Полагаться на такого бессердечного чурбана просто стыдно". Она сказала мужу: - Ты ведь хозяин дома. Мне нездоровится, выйди, встреть гостью.
Саики пошел в павильон, где была дама из столицы, а жена его тем временем обрезала волосы, оставила их мужу вместе с с письмом и ушла из дома, затворилась в хижине, монахиней стала.
Узнала обо всем дама из столицы и подумала: "Какая добрая, благородная женщина! А решимость ее восхищает. Как мог он такой женщине изменять со мной в столице?" Пропало у нее прежнее чувство к Саики, и вскоре она тоже обрезала свои прекрасные волосы и затворилась в той же хижине, что и жена Саики. Стали они друг друга сестрами называть.
А Саики, получив такой урок от жены и любовницы и обеих женщин лишившись, и сам обрил голову и монахом стал. Что еще ему оставалось. Так все трое и достигли просветления.
(Из сборника отоги-дзоси ("рассказов для чтения").

@темы: Япония, Разные разности

---

Похоже, тут пора заводить отдельный тэг для "Камелота"

Лезет в голову куча вопросов, на которые вряд ли кто-либо ответит, поэтому отвечу на них сам себе. Если ошибусь - что ж, потом сюрприз будет.

1. Почему в "Камелоте" нет Мерлина?
Во-первых, "сцена и труппа не резиновые" (с), приходится жертвовать персонажами легендариума, не имеющими ключевого значения для сюжета. Во-вторых, к истории Ланселота/Джиневры и всех из нее вытекающих он имеет весьма мало отношения. И в-третьих, идеи сюжета будут иметь смысл только в том случае, если каждый персонаж сам будет нести ответственность за последствия своих поступков, без вмешательства магических сил или всезнающих советчиков.
2. Будут ли ножны Экскалибура обладать магическими свойствами?
Вряд ли. Это будет перегружать сюжет излишними деталями. Знаковые для сюжета моменты (ту же боевку с Акколоном или момент с Мордредом) можно и без магии обстряпать.
3. Убьет ли Гавейна Мордред или кто-то из массовки в мордредовской армии?
В принципе, первое больше бросится в глаза (выходит Олеся: - Я тебе покажу, как на вейлы наступать! Умри!! ), но вероятнее все же канонная версия - кто-то из рядовых. Все-таки красивую гибель можно и в том, и в другом случае сорганизовать. (Интересно, а предсмертная ария на разные темы Гавейну положена?)
4. Что будет со счастливой влюбленной парой - поженятся, умрут или в монастыри пойдут?
Ну, кто ж им жениться позволит. Руководители театра, понимаешь, помрут на сцене, а им "жениться" подавай. Вариант хэппи-энда по-волкомибовски (умерли все и еще кто-то кроме) тоже, конечно, исключать нельзя, но наиболее вероятной кажется версия с "Уйду в монастырь". И ангстово, и идею подпустить можно, и по канону. Или четвертый вариант, без упоминания монастыря - " Прощай навек, скорбь о погибших не позволит нам быть вместе" - тоже в тему.

Интересно, угадал или нет. Ну, в будущем видно будет.

@темы: "VALENS MILES" aka Камелот"

---

А какое окно ваше?

Вот какое я чуткое и ранимое личность. Хоть бы за ушком почесал бы кто, может, добро и свет начну нести человечеству от всей глубины своего распрекрасного сердца. ))))
Конечно, я цену всем этим тестегам знаю, но вот так иной раз подумаешь - а может, и правда. Во всяком случае, желание развиртуалиться с кем-либо и пообщать десять часов с непониманием, как можно тратить кучу времени на флуд, у меня вполне противоречиво сочетается.

@темы: Тесты, гадания, гороскопы

---

ххх

14.05.2014 в 17:34

Пишет  Orlando LouLle:

....

И почему я сразу про репетиции в "Маяке" подумал?

@темы: Юмор, стеб и им подобное, Не свое

---

14 мая - день фрилансера

Всех причастных - с профессиональным. ))

Семь признаков того, что вы - прирожденный фрилансер:

Подхожу по трем с половиной пунктам ))

1. Вы толерантны. По крайней мере, к неопределенности
Способность с радостью встречать завтрашний день, что бы он ни готовил – ценное качество для фрилансера, поскольку оборотной стороной независимости становится неопределенность. Согласно исследованию, проведенному специалистами Высшей школы экономики, именно ее фрилансеры чаще всего называют главным минусом жизни вне офиса.
«В организации определенность создает внешняя среда, а в случае с фрилансом человеку приходится делать это самому, - объясняет психолог Алена Прихидько. - Но если у него не получается, это обстоятельство не должно подавлять. В психологии есть термин «толерантность к неопределенности», и у людей, выбирающих свободную занятость, эта толерантность должна быть высокой».

2. Вы творческая личность
Творческая личность – не эвфемизм, прикрывающий неспособных на продуктивную работу «свободных художников» всех мастей, находящихся в бесконечном поиске. По-настоящему творческие люди способны выдавать свежие идеи и нестандартные решения вне зависимости от наличия или настроения Музы.
И если в коллективе эти идеи могут исходить от начальства или возникать во время многочасовых мозговых штурмов, то в случае с фрилансом единственный источник вдохновения – собственные воображение и опыт. В идеале к неиссякаемому источнику творческой энергии следует добавить способность читать мысли, поскольку техническое задание от заказчика зачастую сформулировано в духе «сделай, как у конкурентов, но не так».

3. Вы гуттаперчевый мальчик. Или девочка
Идеальный фрилансер должен уметь проявлять гибкость во всем, начиная с графика и заканчивая собственными навыками. Гибкий график – это не сон до обеда, потом долгая раскачка, несколько часов работы и опять отдых (как многим кажется). Это и вероятность того, что работая над проектом, придется пахать по 12–16 часов в день, чтобы уложиться в сроки. Впрочем, потом никто не мешает взять тайм-аут на недельку, чтобы прийти в себя или разобраться с накопившимися домашними делами.
Гибкость потребуется и в области знаний. Копирайтер должен быть немного дизайнером. Дизайнер — немного писателем и переводчиком. Переводчик — немного программистом. И все они должны быть немного юристами. «Широкий кругозор – обязательное качество для фрилансера, — говорит психолог Алла Занимонец, — во время работы в офисе нашу работу поддерживает большое количество людей: юристы, бухгалтеры, сисадмины. Когда работаешь дома, ты сам вынужден вникать во все сопутствующие вопросы».

4. Вы сам себе продюсер и промоутер
Если вы не привыкли демонстрировать свои заслуги, вам придется нелегко. Угрюмому «айтишнику», допустим, могут простить молчаливость – его профессия не предполагает активного общения. Но, как правило, любые «внештатники» должны быть бодры, веселы и даже немного хвастливы. «Особенно это актуально для профессий, построенных на коммуникации, — говорит Алена Прихидько. — Когда на встречу приходит журналист или пиарщик, не способный себя подать, у заказчика возникнет логичный вопрос относительно профессионализма кандидата».
Кроме того, поддержка деловых связей даже после того, как завершен проект, повышает шансы на новые заказы в будущем. Этому позвонил, тому написал в фейсбуке, с третьим выпил кофе — и в следующий раз, когда замаячит работа, в первую очередь вспомнят именно вас.

5. Вы умеете считать деньги
Каждый фрилансер еще и немного экономист. Дело в том, что в один месяц вы можете заработать двойной оклад среднего менеджера, а потом два месяца перебиваться мелкими халтурками, которых едва хватит на оплату жилья. Такие риски должны быть просчитаны.
Удержаться и не спустить круглую сумму на новые гаджеты, отложив ее в личный стабфонд – тоже талант. Особенно если ваши заработки – единственный источник дохода в семье, а за спиной с укоризной покачивают головами родители или дети. «В таких случаях важно не зависеть от мнения окружающих, — считает Алла Занимонец, — поскольку наряду с отсутствием денег это только станет дополнительным стрессом. В идеале фрилансеру нужна базисная безопасность, когда есть свое жилье или партнер, работающий на окладе». И все же фрилансеру лучше помнить простую формулу «есть деньги – нет стресса», особенно когда хочется широко гульнуть с очередного гонорара.

6. Вы способны организовывать свою работу
Проведите простой тест: чем вы заняты, когда босс в отлучке. Если сериалы и соцсети в период отпуска начальника занимают не больше 20% рабочего времени, а все остальное время посвящено делам, с самоорганизацией все в порядке. Если же вы с радостью бросаете несрочные проекты и дни напролет смотрите сериалы онлайн, в свободное плавание лучше не уходить.
Фриланс – это жесткие сроки, соблюдение которых зависит только от исполнителя, поскольку редкий заказчик напоминает о них ежедневно. В офисе отвлекающие от дел факторы ограничиваются возможностями и корпоративного интернета. А дома к ним добавляются HD-телевизор со спутниковой тарелкой или любимый кот, которого надо почесать здесь и сейчас, а потом сфотографировать и выложить в инстаграме. Понятно, что в таком царстве соблазна можно сорвать любые дедлайны, а значит, остаться без работы и без денег.

7. Вы настоящий профессионал
В 2012 году писателя Нила Геймана пригласили в Лондонский университет искусств, чтобы выступить перед выпускниками. Большую часть своей речи писатель посвятил фрилансу. Он буквально уговаривал вчерашних студентов не поддаваться на соблазны карьерных возможностей в компаниях, а выбирать свободное творчество.
Попутно Гейман вывел простую формулу успешного фриланса. «Вы делаете хорошую работу, вы сдаете ее вовремя и с вами легко иметь дело, — сказал он, — но самое главное, для успеха достаточно соблюдать два из трех условий. Люди будут терпимы к вашим манерам, если вы вовремя выдаете отличный результат».

Отсюда: http://www.gazeta.ru/lifestyle/style/2014/05/a_6032765.shtml

@темы: Типа актуально, Не свое

---

12.05.2014 в 15:41

Пишет  Дарь-я:

Детские стихи.
Продолжаю выкладывать в дневник хорошие детские стихи, которые меня задевают. Наткнулась ещё в прошлом году на автора Андрея Усачёва. У него неплохие детские стихи, некоторые - просто находка логопеда. Много звукописи, чудесные образы, богатая фантазия. Вот и это стихотворение. Для детей, которым надо автоматизировать только твёрдый звук Р - рановато, там встречается мягкий Р'. Но это не главное. Меня это стихотворение задело. Оно грустное и красивое.

Андрей Усачев. "Верблюды"

Когда-то верблюды крылатыми были.
Носили верблюды громадные крылья.
Летали верблюды в заморские дали,
И небо им даже орлы уступали.
И следом верблюжьим, не ведая страха,
Летела на юг перелётная птаха.

И слух о верблюдах дошёл до людей:
«Верблюды летают быстрей лошадей!»
Подумали люди: «Навьючим тюками,
Приручим и будем летать облаками!»

Когда караван отдыхал под барханом,
Со свистом взметнулся аркан за арканом…
Сильны были люди. Верблюды — горды.
И крылья верблюды сложили в горбы.

О том, что когда-то крылатыми были,
Забыли верблюды… И люди забыли.

Хорошее стихотворение. И почему-то кажется оно совсем не детским, а очень взрослым. И, да, грустным. хотя, может, это любовь к японской и советской культуре сказывается - привык во всем подтекст искать.

@темы: Не свое, Стихи

---

Страдания фигней, дубль пятисотый

А что необходимо вам?

@темы: Тесты, гадания, гороскопы

---

Не "письмо Ланселота", но близко к теме

Выдержки из личного ангста персонажей "Камелота" (скомпилированными вместе напоминают некую арию, но это чистейшей воды случайность ).
По форме получилось как-то не очень, поэтому на соо выкладывать смысла нет. А здесь пусть будет.)

Мордред:
- В сюжете мне совсем не дали слов,
Ну ладно - и немого ангста хватит...

Моргана:
- А мне найдется, что сказать о брате.
"Не будет слез?!" Будь к смерти, гад, готов!

Артур:
- Жена и друг забыли честь и стыд.
Хотел бы я, чтоб сном все это было.

Агравейн:
- Убийцу и колдунью ждет могила.
Придется за Гарета отплатить.

Акколон:
- Сразиться за любимую мою -
Мой долг, хотя в предательстве нет славы.
Пусть после сочинители лукаво
Все переврут, я пасть готов в бою.

Гавейн:
- Мой брат убит был дружеским мечом,
И что мне потерять еще осталось?
Пора уже забыть про честь и жалость.
Гвиневра? Да гори она огнем!

Ланселот:
...- Теперь и Агравейна зарублю,
И в Камелот назад пути не будет....

Гвиневра:
...- А за измену... кто меня осудит?
Ведь я не виновата, что люблю.

@темы: Театр "Волки Мибу", "VALENS MILES" aka Камелот", Схулиганилось, Стихи

---

Orlando LouLle, :)))...

... подходящую картинку найти не смог. . Поэтому просто стишата.

То, что ты видел в пляске Алой Смерти
И в ангельских путях сквозь тьму и свет,
И в мордредовских сабель круговерти,
И в дробном перестуке кастаньет -
Лишь танец и искусная игра,
Ожившая страница старой сказки.
А истина, снимающая маски,
- В улыбке, теплой, как огонь костра.

ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ!

---

AnchorPoint, приветствую ))

По интересам приветствовать, к сожалению, не могу из-за незнания интересов. ( Пусть будет просто картинка с пейзажем. ))

---

Идеи из ноосферы

 MariaMirrabella сказала, я подхватываю.

Гавейн, входя в комнату: - Дверь настежь, ага! Вот и он! Сейчас ты ответишь за подлость!
Хватаясь за пояс: - Меча нет, что же делать?!
Ланселот: - Не волнуйся, Гвиневра уже свечи принесла. Слуг кликни, пусть гвозди притащат.
Гавейн, глядя на Ланселота и жестоко терзаясь когнитивным диссонансом: - А на стреме-то кто постоит?

А если серьезно - я глубоко сожалею, что не смогу увидеть "Камелот" 7 июня. Очень уж образ Гавейна интересует, тот же "Договор с Морганой", например. ((( Может, хоть видео кто-то выложит. Интересно, каким он будет - Гавейн Энид, одним из благороднейших рыцарей Камелота, стремившимся защитить честь королевы, или все сложнее. Ведь у Энид, как мне кажется, достаточно своеобразный подход к "своим" персонажам - хоть к Гавейну, хоть к Хиджикате.
"Камелот" сейчас анонсируется как история храбрых рыцарей Круглого стола, история любви Ланселота и Джиневры - и в этой истории Гавейн не всегда хорошо выглядит, ибо потребовать сжечь королеву как ведьму ради мести за брата - это несколько некуртуазно. И при этом поступок Гавейна вызывает если не стремление оправдать, то как минимум понимание и сопереживание. Потерять любимого брата, еще почти мальчишку - это ведь реально тяжело, хотя
месть за это - не очень красиво. Ну, а потом закрутилось так, что не исправишь ((((и поскольку братьев у Гавейна много, то песен, посвященных их гибели, должно если не на целый акт, то на треть акта хватить как минимум.
Меня Гавейн так заинтересовал в т. ч. и потому, что образ Хиджикаты в ВМ довольно-таки своеобразно проработан. Образ разрабатывала по большей части молодая девушка-поклонница Хиджикаты, которая потом и играла вице-командира, и, казалось бы, Хиджиката при таком раскладе обязательно будет пушистой няшечкой. А на деле... В том же, "Уставе", например, Хиджикате достались фразы, не лучшим образом его характеризующие. Сначала программное заявление карьериста - "Имя предстоит завоевать и убедить зазнавшуюся знать, что два меча носить и нам пристало; придет пора - о нас еще услышат", потом - самый жесткий из пунктов (цена же нарушения - сеппуку). Причем на втором моменте Хиджиката Сайто откровенно угрожает и в некотором роде оскорбляет парня - мол, мало ли, кто ты такой. Попробуй только струсить и драпануть - прирэжем. (Причем по поведению Сайто и его пункту программного заявления видно, что человек он хороший и гордый, и зря на него будущий демон-замком наехал.) Совет Кондо сходить на разведку обернулся смертью Кондо. Про "Ссору" вообще молчу. И при этом образ в целом получился ярким, разносторонним и позитивным и вызвал не только понимание и симпатию, но и восхищение у меня - человека, которого от Шинсена вообще и Хиджикаты Тошидзо в частности до просмотра ВМ плеваться хотелось.
Впрочем, вице-командиры в ВМ - это такая тема, о которой стопиццот страниц накатай - и все мало будет. Что образы персонажей, что исполнители. Паранормальное явление - иначе и не скажешь. Так что не об этом сейчас речь. А о том, что хотелось бы понять, каким Гавейн в "Камелоте" будет. Но - жаль - в скором времени не получится. ((((

@темы: Волки Мибу, Театр "Волки Мибу", "VALENS MILES" aka Камелот", Много мыслев, Схулиганилось

---

Почти по Марии Семеновой

Услышал от брата, запишу, пока не забыл.
(На художественную ценность текст не претендует).

- Волкодав, Волкодав, беда! К нам в деревню Серых Псов пришел какой-то странный человек! Мы таких сроду не видывали, может, он и не человек вообще?
- Не волнуйтесь, я с ним уже поговорил. Это просто чужестранец. Его имя Чи-Хуа-Хуа. Ему пришлось покинуть свою страну, потому что на родине его хотели съесть.
- ! Бедняга! Мы о нем позаботимся. У нас как раз гостит знающий лекарь, жрец Близнецов из храма Сен-Бернар, брат... Как же его там? Неважно, все равно его все зовут "брат Сенбернар". Думаю, они с Чи-Хуа-Хуа друзьями станут. )

@темы: Про литературу, Схулиганилось, Не свое

---

Немного об истории АМ. Часть вторая.

Итак, как уже упоминалось, композицию презентационной версии я точно не помню. Буду воспроизводить по фотографиям. ) Прошу поправить, если ошибусь.
1. "Что может быть проще дороги"... Два рыцаря шли в город, чтобы вступить в дружину Принца. В роли дороги выступало пространство зала, и это было хорошим приемом.
2. "Выпьем за невесту" - Открывался занавес, и перед нами представал город, где люди во дворце празднуют помолвку Принца...
3 Бал... и просто празднуют на площадях.
4 Явление чумы - и тут приходят незваные гости...
5 «Вашу руку, сударыня»... - и люди начинают умирать прямо на улицах (с)
6. «Общий сбор, закрыть ворота» - ...и поскольку в городе Чума, все, кто жив-здоров, уходят в замок, где старым добрым средневековым способом "запечатывают порог" Чуме.
7 "Кровь" - Два рыцаря в замке времени даром не теряют и беседуют о жЫзни (и заодно тренируются - чума чумой, а курсы боевой подготовки никто не отменял).
8. Монолог Призрака. Вновь использовался зал, теперь предстающий в роли огромного замка, по галереям и переходам которого блуждал одинокий Призрак никелинизма. ))
9. "Гуляки". Горожане и придворные квасят и ухаживают за женщинами, которые не отказывают кавалерам. В общем, люди рады, что не померли и наслаждаются радостями жизни, пока живы. Эпизод простенький, но спустя много времени почему-то не забылся. Возможно, из-за преобладания не хореографической, а игровой, театральной составляющей, благодаря которой эпизод выглядел живо и реалистично. Плюс искренность исполнения. И еще этот эпизод был таким хорошим контрастом к отчаянию Принца и самоотверженности Невесты.
10 Разговор Невесты с зеркалом - девушка понимает, что больна и должна покинуть замок, чтобы спасти Принца и всех остальных.
11 Диалог Мол. Рыцаря и Невесты - в хореографии было несколько моментов, противоречащих тексту, но по содержанию стихов - один из любимейших эпизодов. Молодой рыцарь встречает невесту и помогает ей незаметно покинуть замок. Также он обещает ей передать Принцу записку с парой "содержательных" слов "Прощай навек", и клянется молчать о ее страшной судьбе и защищать Принца.
12 "Улыбка, щелчок" - не буду врать, что понял, о чем был эпизод. Просто Либрисы танцевали.
13. Первый разговор Принца и Призрака ("Постели шелк не манит отдохнуть..."). Два разговора Принца и Призрака вообще стали самыми запомнившимися в презентационной версии АМ. Некоторые моменты просто в память впечатались, и я реально сожалел, что видео не осталось, и я не могу вновь увидеть и заценить игру исполнителей. Анарион и Никелина в АМ - это вообще очень интересный момент кастинга. Очень сильные, ответственные и принципиальные люди в ролях... ну, скажем так, слабохарактерных эгоистов. И у них – что уж греха таить – не очень хорошо получалось играть слабохарактерных эгоистов. Но при этом персонажи получались яркими и интересными. Что-то было в этих двоих – то ли жесты и манера двигаться, то ли еще что-то, привносящее в сюжет атмосферу европейского 17-го века. Стальные нервы под кружевом манжет. Эпоха, когда люди не боялись смерти – они боялись грязного пятна на шелковом чулке. )) И эта атмосфера органично вписывалась в средневековый антураж АМ. К тому же эти эпизоды - один из основных узлов сюжетной интриги. А еще они запомнились не в последнюю очередь благодаря детально проработанной сценической движухе. Были там, конечно, элементы вальса, но в целом эпизоды сочетали с танцевальной ритмикой великолепную, почти синематографическую убедительность происходящего. Призрак, являющий Принцу фантом Невесты - "Действительно, зачем теперь вам жить"; Принц, бросающийся к видению любимой девушки - сквозь фантом, и падающий на колени; Принц, пронзающий шпагой бесплотного собеседника - и Призрак, легким жестом обезоруживающий Принца, приставляя шпагу к его горлу - это было просто шикарно, причем достигался этот эффект за счет простеньких сценических приемов. При этом исполнители прекрасно сработали, так что сцендвижуха и актерская игра сыграли значительную роль в обрисовке образов персонажей и их мотивации.
Действительно, Принц Анариона - личность яркая и интересная. У Анариона не очень хорошо получались эпизоды с эротическим подтекстом (вроде "Моя леди, моя королева", при просмотре так и хотелось сказать: "Меньше спорта, больше секса"). Его Принц - это fin amant, идеальный влюбленный со всеми вытекающими. Достаточно увидеть, как он танцует на балу в честь обручения, не отрывая взгляда от любимой. Для него эта девушка - действительно "счастье и свет глаз". При этом Принц - сильная личность и типичный представитель достаточно жестокой эпохи. Отточенные движения - салют шпагой и выпад... Человек допился до призраков, почти на ногах не стоит, но владение шпагой уже, похоже, на уровне безусловных рефлексов. Человек даже на помолвке с любимой не снимает шпагу с пояса, у него даже в спальне, во время эротической прелюдии кинжал за отворотом сапога. Невольно вырисовывается образ человека, привыкшего, что смерть может подстерегать где угодно - на улице, в бальном зале, в дворцовых галереях, даже в спальне. А раз Принц еще живой и холодное оружие чуть ли не как часть собственной руки воспринимает, значит, сталкиваться с проблемами и решать их, не полагаясь на гвардию-телохранов, ему приходилось не раз. И вот он оказывается в ситуации, когда от него ничего не зависит. Оружие не поможет, умирать смысла нет, но и жить нет смысла тоже. И тут он сталкивается с сущностью из другого мира. Сущностью с сильной волей. И эта сущность предлагает не чего-то там, а вернуть любимую. Причем убедительно доказывает, что законы нашего мира на него не действуют - так, может... И очень интересной получалась внутренняя борьба Принца - наедине с собой - мрачное отчаяние ("Отдал бы жизнь, страну и даже честь", "Отдам себя, отдам других, а коль понадобится - всех"). Но при появлении Призрака Принц, как и подобает принципиальному человеку Средневековья, "темного духа" с его предложениями сперва посылает вполне решительно - физические меры воздействия применяет даже, как сказали бы юристы. Но Призрак умен и убедителен, он наглядно и неоднократно напоминает Принцу о любимой, и Принц, дошедший до ручки, принимает решение. (Мало ли - хоть и привидение, но ведет себя как истинный дворянин все-таки ).
Я не слишком мало написал? А теперь вернемся к собственно композиции сюжета и истории АМ).
14 «Как прекрасен ваш наряд» - Принц засыпает, и Призрак, желая добиться своего и смутить его душу, показывает ему семь своих слуг - духов, принявших облик Невесты и одновременно воплощающих различные соблазны. Они, так сказать, морально "готовят клиента к заключению договора". Присутствие в этом эпизоде Алой Чумы, кстати, довольно противоречиво - с одной стороны, технически она не могла проникнуть в замок, окруженный стеной огня, да и не упоминалось, что Призрак ее туда приглашал. С другой стороны - очень уж хорош образ Призрака-галантного кавалера и Леди Чумы - гостьи замка, приглашенной на устроенный хозяином бал (да и момент на "бой часов в полночь" получился весьма атмосферным), чтобы этот пункт критиковать.
15 Второй диалог Принца и Призрака - см. выше.
16 Призрак и Чума договорились\некромантия. Здесь особенно нравились движения Невесты и Чумы. Безвольный, безжизненный взгляд Невесты и напоминающие марионетку движения, в точности повторяющие движения вселяющейся в тело Чумы - это было здорово.
17 Ария Молодого Рыцаря.( " Я обезумел, обезумел принц…"). В этом эпизоде было прекрасное решение в плане хореографии. Синхронность, зеркальная отраженность движений танцующей с Принцем Невесты и танцующей за спиной Принца Чумы, причем Принц смотрел только на Невесту и замечал только ее. Благодаря этому Чума в этом эпизоде представала именно как «живая тень» (с), невидимая или лишь смутной тенью заметная смертным. Сущность, вселившаяся в тело Невесты. И тот момент, когда Принц, уже подпавший под ее власть, синхронным с ней жестом отталкивает Молодого Рыцаря, тоже очень хорош.
18 Разговор двух рыцарей - Молодой Рыцарь, увидев Невесту, которая, как он знает, мертва, немного фигеет и идет за советом к Старому Рыцарю. Тот объясняет, что в замок пробралась Чума и рыцарям предстоит смертельный бой.
19 Поединок рыцарей и чумы. Тогда, помнится, я этот эпизод толком не заценил. Но сейчас, просматривая фото, вспоминаю. Хороший получился эпизод, проработанный, с убедительной игрой. Хотя Молодой Рыцарь там, кажется, где-то затерялся.
20 Грустный монолог Призрака (Тоже хороший момент в постановке - Призрак, двигающийся, предаваясь злодейскому ОБВМу, по комнате, на фоне застывших "стоп-кадром" персонажей, подчеркивает, что он - иномировая сущность
21 И финал. Очень позитивный. )))
В презентационную версию не вошли, если не ошибаюсь, некоторые из написанных для АМ песен - "Семь часов, семь комнат, семь шагов", "Господин страх", один ОБВМный монолог Принца и два монолога Молодого Рыцаря, а также "Моя леди, моя королева" и "Последняя песня Принца" (насчет последних двух, впрочем, не уверен, что они тогда уже были написаны). С одной стороны, из-за этого исчезли некоторые нюансы сюжета и характеров персонажей. С другой стороны, учитывая содержание песен, с точки зрения логики сюжета и динамичности композиции для презентационной версии такое решение было, пожалуй, правильным.

После презентации проект на некоторое время был отставлен в сторону - народ начал активно работать над ТА. 24 декабря 2011 в "Маяке" показали премьеру "Темного ангела", и, хотя работа над ним продолжалась, стало возможным вернуться к АМ. 25 февраля 2012 на капустнике в "Маяке" показали несколько отрывков из презентационной версии. В них не было практически ничего нового, кроме поющего Призрака.
По правде говоря, сама мысль о том, что Никелина будет петь Призрака вызвала у меня сперва бурное (и не вполне цензурное) негодование. Мол, оригинальность проекта приносится в жертву из-за того, что Никелине петь захотелось. Ролик с арией Призрака я слушал только с одной мыслью - обстебать. Прослушал до конца, подумал, что оно, конечно, все здесь не так и не этак, но вот что-то в этом есть такое. Толком не объяснишь, надо бы еще послушать… Спустя неделю, когда все соседи уже знали арию Призрака наизусть (если не знали - не моя вина, я делал все возможное и невозможное, чтобы они ее выучили, чес-слово ), я понял, что мне интересен Призрак как личность, более того – я начинаю ему в чем-то сочувствовать. Призрак в исполнении Никелины стал более сильным морально, более сложным психологически. Образ перестал напоминать персонажа готических или приключенческих новелл, выполняющего только сюжетные функции, стал глубже – талантливому мистическому роману впору. У меня даже фанон вокруг этого Призрака формироваться начал. )) Впрочем, подробно о поющем Призраке Никелины я здесь рассказывать не буду. Иначе получится такая простыня, что хоть отдельной темой выноси. Так или иначе, благодаря этому я задумался, что поющие солисты - это не сказать что плохо, а, скорее, наоборот. И Лайрэ, спевшая - и здорово спевшая - Молодого Рыцаря на закрытии сезона 26 мая 2012, тоже работала в пользу этого мнения. И я мечтал услышать Анариона, поющего партии Принца, ибо это было бы реально круто. ))

26 мая зрителям были показаны несколько отрывков с уже записанной аранжировкой. Аранжировки, сделанные на тот момент, были качественными и полностью сохраняли атмосферу сюжета. (Отзвук погребального колокола в конце "Песни Чумы", сохранение клавишных, вызывающих ассоциации и с изящными мелодиями клавессина, и с величавыми звуками органа под каменными сводами замка, в теме Призрака. ). И если танцевальный номер "Моя леди, моя королева", увиденный впервые, совсем удачным назвать было нельзя, то сама немножко изменившаяся форма подачи сюжета порадовала. Поющие выходили на сцену вместе с другими участниками праздника в "Выпьем за невесту", что помогало с самого начала воспринимать их как артистов, поющих на празднике в честь обручения. Кроме того, черно-красно-белые цвета их одежды вызывали ассоциации с немым кино наоборот - как раньше при показе черно-белых фильмов сбоку от экрана были люди, игравшие на музыкальных инструментах и комментировавшие происходящее, так сейчас красочный "полунемой цветной фильм" озвучивали "черно-белые" исполнители, которых можно было благодаря этой цветовой гамме отделить от происходящего на сцене. Только сейчас я понял, что технически это мог быть первый - и очень грамотный - шаг к разделению поющей и танцующей массовки при поющих солистах. В общем, проект обещал на премьере очень много и еще немного больше, и я был уверен, как сказал в декабре 2012, что он сможет сказать новое слово в жанре мюзикла.

А потом началось... начались некоторые изменения в составе "Стар Тауэр". И мои загоны по поводу. (То есть загоны по поводу еще немножко раньше начались, спасибо одной афише и манере некоего замечательного - без иронии - человека в полном соответствии со старокитайским этикетом отчеты о выступлениях писать ) Я узнавал о них из афиш или из пары фраз в сети, а потом в нете разместили результаты фотосета с участниками АМ. И стало ясно, что команда изменилась полностью, разве что Либрисы остались. Нельзя сказать, что я был к этому не готов, ведь понимал же, что Ликс, Алена и Олеся петь не смогут. Я уговаривал себя, что Анарион и Никелина в таких ролях - это реально ООС, и возможно, нет ничего плохого в новых поющих солистах. Я напоминал себе, что у людей нагрузки в других проектах хватает, что могут быть какие-то жизненные трудности, но в голову лезло черте что. Ведь я уже знал, при каких обстоятельствах эти люди умеют работать и как они при таких обстоятельствах работают. Так что воображение не скупилось на ужоснахи.
А потом стало ясно, что изменилась не только команда. Изменился сам проект, его концепт, художественные цели. За 2013 год АМ стала другим типом художественной продукции, ориентированным несколько на другой круг потребителей. В нем были две художественные находки, которые можно было бы использовать как в старой, так и в новой версиях - разделение танцующих и поющих Чумы и Невесты и уже упомянутое разделение танцующей и поющей массовки. При этом поющая массовка была по сюжету слугами Призрака, т. е. персонажами. Они не были чем-то отдельным от сценического действа, напротив, принимали в нем самое активное участие, присутствуя во многих сценах. При этом концепт разных костюмов у поющей массовки и остальных персонажей сохранился. Если остальные персонажи в одежде стремились к реализму, то маски оделись в яркие, красочные карнавальные костюмы, чем-то напоминающие комедию-буфф. Чисто теоретически мне такой подход кажется не очень правильным решением: во-первых, такой контраст между обликом масок и остальных персонажей создавал впечатление искусственности и некоторой театральности или карнавальности происходящего. Во-вторых, в качестве непосредственных участников происходящего маски уже не могут просто петь. В теории они должны выражать отношение к происходящему в соответствии со своими характерами. А поскольку характеры у прислужников злого злодея и "маленького клубочка гадючек"(с) должны быть соответствующими, вполне возможен также контраст между заданной либретто атмосферой эпизода и манерой исполнения (достаточно вспомнить, как маски на презентации троллили Призрака во время исполнения арии). Впрочем, это чистейшей воды теория. Сказать что-т конкретное сможет только тот, кто видел премьеру. В целом же отчеты, фото и видеоролики оставили впечатление - если раньше проект обещал стать атмосферной мистической музыкальной драмой, то в марте в "Маяке" показали яркое костюмированное музыкальное шоу.
Эпизоды новой версии с уже записанными аранжировками показали 28 декабря 2013 на шоу презентаций. А 29 марта в "Маяке" была показана новая версия проекта. К ней добавились новые песни (например, "Триумф Призрака" и еще чего-то). И, кстати, это был единственный и последний показ этой версии - как обещает Джем, 31 мая будет вновь показана кардинально новая версия, где от мартовской останется только часть костюмов, стихи и музыка. It`s not the end, история продолжается, короче.

@темы: АМ

---

Немного об истории АМ. Часть первая.

Для начала уточню - я не знаком лично с кем-либо из завсегдатаев "Маяка", а тем более с кем-либо из "Стар Тауэр". Я вообще т. н. "цивил". Я просто собрал воедино то, что запомнилось при рытье тырнета. Поэтому, естественно, здесь будут неточности, вопросы, возможно, и фактические ошибки. И я буду благодарен всем, кто сможет что-то уточнить, исправить, рассказать или дополнить по теме.
А теперь, собственно, о самой теме.

Сначала, как написал Джем на официальном сайте ТА, появилась песня Чумы. Та самая, которая "Гостей незваных ведь на то и не зовут...". О создании ТА на сайте сказано: в 2000 году "сижу я как-то на кухне в гостеприимной квартире, и прошибает меня фраза: "Зачем ты нас создал?!"
Ну прошибает, ну ловлю я ее - и перо по бумаге, и связывается текст...
И думаю я, так же как и с арией Чумы вот не так давно. Что на этом дело и кончится... (с)".
Но если ТА, судя по тому же сайту, написался довольно быстро, то песня Чумы лежала где-то в запасниках до 2008 года. А потом...

"Нам нужно было сделать концерт на день рожденья, а у меня никакой идеи не было. Мы поговорили с другом, Ренджи, капитаном косбенда "Сейрейтейское быдло", и он предложил идею "Пира во время чумы". И тут же вспомнили Эдгара По, у которого есть маленький рассказ: "Маска Красной Смерти". Не долго думая, я перечитываю рассказ и понимаю, что идея "съела мой мозг".
Для начала мы написали пару треков, а потом это так затянуло, что каждый день по 5-6 песен записывали. И тут поняли, что до концерта одна неделя
оставалась, и вот, буквально на коленке, мы написали всю суть представления: что есть люди, которые будут песни исполнять, а есть те, кто будет все это дело представлять на сцене. Для помощи пригласили "Сейрейтейское быдло", группу "Х-Libris", потом к нам присоединилась часть команды "Волков Мибу", и в итоге получилось очень здорово." (с), интервью Джема сетевому журналу "Артеприза", 27 мая 2011.
"Сам мюзикл был написан за месяц. Я вообще очень быстро пишу, если идея меня поглощает. А когда произведение написано, оно хочется вырваться в люди, хоть ты тресни. И треснешь, если не выпустишь. Надо что-то делать. Что у нас на тот момент есть? Ничего. Но у нас была команда «СБ», руководитель которой был генератором этой идеи, и ребята во многом помогли нам. За это спасибо им и лично Екатерине Карасевой ("Ренджи"). Общими усилиями за две недели и две репетиции мюзикл был поставлен в своем «черновом варианте».
Первая репетиция была в парке, под мостом. Шел проливной дождь. Я вытащила одну из будущих актрис мюзикла и сказала: «Пойдем я тебе кое-что покажу». Включили ей на плеере то, что успели наиграть на гитаре. И первая постановка – это была настоящая «венецианка» - мы с ней пели, а танцоры танцевали то, что мы пели."
"Одна из будущих актрис" - это, судя по всему, Нарцисса. 29 августа 2009 года в "Билингве" отрепетированный на двух репетициях сюжет показали собравшемуся народу. Народу понравилось. Пели Джем и Нарцисса под гитарку, а люди в тогда еще не театральных, а карнавальных костюмах работали подтанцовкой. Впрочем, костюм Доктора Чумы, маска и парик Призрака и вуаль Леди Чумы, которые нравились мне в костюмах впоследствии, появились уже тогда.
А с командой все сложнее - кроме Принца преднолевого состава, не знаю, как его зовут, Невесты и Старого Рыцаря-Ликс там народ и не угадаешь - маски ведь. Но Призрак тогдашний - явно не Никелина. Ее осанку и жесты я бы с любой маской узнал. )) Постановки тогда как таковой тоже не было - концертная версия, за две репетиции сделанная, все-таки. А вот насчет композиции точно не скажу - кажется, она была достаточно сумбурной с несколькими четко намеченными вехами сюжета. Но, возможно, она уже тогда напоминала вариант 2011.

Что было дальше - покрыто мраком неизвестности. Но спустя два месяца у АМ появились первые черты театрального проекта. Была сформирована команда - та самая команда . Определилась внешность и костюмы для презентационной версии у всех, кроме Леди Чумы. 9 ноября 2010 на Зиланте была показана черновая сокращенная версия будущей АМ.

Еще много слов про АМ )

(Список отрывков - надеюсь, не путаю:
- "Выпьем за невесту"
- Песня Чумы ("Гостей незваных ведь на то и не зовут..."
- Диалог Молодого Рыцаря и Невесты
- Монолог Молодого Рыцаря про Принца ("Я верю, что придет тот день и час")
- "Кровь"
- Монолог Призрака ("Шаги и переходы ждут меня...")
- Договор Призрака и Принца
- Договор Призрака и Чумы/некромантия
- "Я обезумел, обезумел принц"
- Разговор рыцарей
- Битва рыцаря с чумой
- Финал).
В общем, коротенько, но суть дела понять можно. Музыку и пение обеспечивали Джем с гитаркой и Солльх, стоя на сцене, хореография и сценография шли в очень черновом варианте, но в общих чертах образ будущего проекта уже наметился. ))

Что было дальше - покрыто еще большим мраком неизвестности. Пара фраз Алены в одном из сетевых диалогов и одна фраза Джема в последнем интервью позволяют строить предположения - но только предположения, фактажа, а уж тем более деталей у меня нет. ( Зато есть три человека, которых я бы с удовольствием порасспросил бы о работе в проекте. Хотя чтобы они рассказали хоть что-то кроме "Ветка сакуры легла на грудь дуба , и птица полетела по склону Фудзиямы Нам было очень интересно работать в этом проекте с такой замечательной командой "... Это же эксклюзивное восьмичасовое интервью в пристройке с гвоздями и свечками проводить надо ((( Ясно только одно - после полугода впахинга и раскуривания сцен была готовая полная презентационная версия, которую 14 мая 2011 и показали в "Маяке".
Версия была презентационной, во многом - черновой, но при этом воспринималась как законченное произведение. Увлекательное атмосферное произведение с четкой композицией, интересной интригой, запоминающимися персонажами. Произведение оригинальное как в сюжетном плане, так и в выразительном. Не слишком глубокое, но интересное - этакий изящный сплав христианского моралитэ, готических повестей и новелл раннего Возрождения, облеченный в оригинальную театральную форму и рассказанный под красивую музыку хорошими стихами. Эта формальная оригинальность и многоплановость - разделение поющих и танцующих исполнителей; образ бала, гуляния, карнавала, красной чертой проходящий через сюжет, который начинается веселой плясовой на свадьбе Принца, а заканчивается веселой плясовой в финале, так что и не поймешь, то ли все происходящее - реальность, то ли театральное действо, показанное на устроенном в честь помолвки карнавале - это было действительно здорово. Плюс мистическая, фантастическая сторона сюжета была хорошо проработана и при этом - то, что мне нравится и в Булгакове, и в Ли Сун По, и в качественном фантастическом аниме - духи и призраки не были чем-то совсем уж потусторонним, а чем-то напоминали живых людей. Диалоги Призрака и Принца, «куртуазная беседа» Призрака и Чумы, полный придворной учтивости жест, которым Призрак протягивал руку трупу Невесты или Чуме, чтобы проводить свою "даму" в замок, чисто женское кокетство, с которым Алая Чума заботливо поправляла вуаль, прежде чем отвесить Доктору Чуме оплеуху - все это создавало на сцене особый мир, реалистичный при всей своей фантастичности.
Конечно, сюжет казался несколько растянутым, были хореографические моменты, которым не хватало реалистичности, или идущие вразрез с текстом, многие массовые сцены воспринимались скорее как подтанцовка, чем как театральное действие, а парочка эпизодов (например, "Улыбка, щелчок…") казалась вообще лишней. С другой стороны, это была презентация. Еще не выпиленная, не отшлифованная, где десять человек массовки, которым переодеться было некогда, играли и горожан, и придворных, и духов комнат. И следует признать, что решение в плане костюмов для массовки было очень удачным - танцоры в такой одежде воспринимались в зависимости от эпизода горожанами или придворными, в масках - то людьми, веселящимися на маскараде, то слугами темных сил, а скрывающие лица девушек прозрачные покрывала - простой способ изобразить духов или фантомов. Кстати, танцующая массовка не только танцевала, но и отыгрывала определенные эмоции, что тоже хорошо.
Говоря о костюмах, не могу не вспомнить и маску Леди Чумы. Хороший концепт был. Мюзикл называется «Маска алой смерти», и раньше при взгляде на Алую Чуму не возникало вопросов, что означает это название. У Алой Чумы фактически не было лица – алая полумаска, повторяющая очертания верхней половины лица, густая алая вуаль, полностью скрывающая лицо и волосы, рассмотреть под которой что-либо можно было только вблизи. Издалека казалось, что у Алой Чумы вообще отсутствуют какие-либо черты лица – только черные провалы глаз. Только очертания не то карнавальной маски, не то человеческого черепа, скрытого алым флером. И эта неподвижная безликость алой смерти причудливо сочеталась с живыми движениями гибкого, стройного женского тела. Эти быстрые, непрерывные движения рядом с монументальным спокойствием Доктора Чумы сразу заставляли вспомнить два облика болезни – суматошные движения мечущегося в горячке больного, быстрый ток отравленной крови по венам – и спокойную, холодную неподвижность мертвого тела.
Изменилась и музыкально-вокальная часть. К гитаре добавились клавишные, выступал теперь целый квартет - Джем, Солльх, Нарцисса, Арнакша. И они - кто б сомневался - здорово пели. )) И тоже вносили свою лепту в создание особой атмосферы сюжета.
Что до композиции - несмотря на общее ощущение цельности и логичности сюжета, эпизодов я толком не помню - если моменты с качественно проработанным сценическим действием врезались в память, то сольные арии или массовые танцевальные эпизоды из нее начисто стерлись. Впрочем, об этом и всем остальном чуть позже.
То be continued.

@темы: АМ

---

Интервью по АМ

http://kbanda.ru/novosti/11-muznews/4450-kontsertnaya-versiya-aloj-maski-eksklyuzivnoe-intervyu
По правде говоря, не такое интервью я хотел бы почитать. ((( Рассказ Джема о работе над АМ получился очень коротким и довольно сумбурным, солистов проинтервьюировали мало, о работе техников я уже знаю все это и еще немного больше. Из полезной информации - разве что то, что Тим светосценарии для проектов "Стар Тауэр" пишет, если я правильно рассказ понял. Но в целом сохраню как исторический материал.
Вообще, интервью для меня оставило больше вопросов, чем дало ответов. Но вопросы - отдельным постом.
А еще надо бы конспективненько набросать то немногое, что я уже знаю об истории АМ. Тоже не в этой записи, естественно.

@темы: АМ

---

Совет при Президенте по правам человека - про ситуацию в Крыму

http://www.president-sovet.ru/structure/gruppa_po_migratsionnoy_politike/materialy/problemy_zhiteley_kryma.php

Данные по ситуации на середину апреля, увидел только сейчас. На досуге почитаю подробно, но даже при чтении по диагонали видно - не очень все айсово. В любом случае, обычно я ценю свидетельства очевидцев даже выше официальных документов (в истории для меня главное - анекдот (с) ), но это, во-первых, вообще первый увиденный оф. документ по теме, во-вторых, некоторые пункты (о переходе на русский единственной укр.-язычной гимназии и соотв. факультета в университете, результате референдума, похищениях людей) были для меня довольно неожиданными.

Наверное, здесь был бы к месту тэг "историческое". В конце концов, история совершается каждую секунду. И сейчас, когда я сижу на диване перед компьютером - тоже. И сотни людей уже успели в эту историю войти. А миллионы - так и попросту влипнуть. (((

АПД: Разговаривая счас с братом, вместо "совет по правам человека" сказал "совет по правам президента". Оговорочка...

@темы: Типа актуально

---

Про деньги, диск и лисиков. )

05.05.2014 в 17:17

Пишет  Charoite:

Мюзикл "Лисья сказка" на Бумстартере!
Сегодня театр "Волки Мибу" запускает проект на Бумстартере! Итогом его должна стать аудио-версия мюзикла "Лисья сказка".
Мы надеемся создать этот аудио-диск с вашей помощью



Как это происходит?
1. Вы обнаруживаете в себе желание поддержать создание аудио-диска "Лисьей сказки".
2. Регистрируетесь на boomstarter.ru и на странице проекта нажимаете кнопочку "поддержать".
3. Выбираете, какую сумму вы хотите внести (обратите внимание, за разные суммы полагаются разные подарки!)
4. Выбираете способ оплаты (банковская карта, с , электронные деньги, киви-терминал, другие терминалы)
5. Вносите сумму — и ура! Теперь вы можете следить за новостями проекта, за его развитием, а также комментировать его, задавать вопросы и общаться в соответствующем разделе.

Вы ничем не рискуете! Если мы не наберём нужную сумму до 6 июня, все деньги вам вернутся обратно. Если же наберём — проект получит финансирование, диск будет выпущен, а вы получите полагающееся вознаграждение и конечно же чувство сопричастности к творческому процессу

Подробнее о проекте вы можете узнать, кликнув на баннер.

- распространение приветствуется -

Надо будет завтра денег на сотовый кинуть. Хотя, может, уже на карточку пришли?

@темы: Театр "Волки Мибу"

---

Немного прозы

Название: Спор Кондо и Хиджиката.
Персонажи: Легко понять, кто.
Жанр: АУ
- Они предали нас. И за это я требую мести.
- Ты про Ито с учеником? Подлецы они те еще, сам знаю. Но…
- Я знаю, что ты скажешь, командир.
- И я знаю, что ты ответишь.
- Я не могу ответить по-другому. Устав нарушен. Раньше я не щадил… Никого.
- Ты про ту казнь?
- Это было убийство, командир. Давай уже всё наконец-то своими именами называть.
- Ты действовал по Уставу. Устав утверждал я. Если ты – убийца, значит, мы все здесь убийцы.
- Кат-чан…
- Хватит, Тоши. Что было, то было, и прошлого не исправишь. Мне тоже об этом вспоминать нелегко, но тебя я ни в чем не виню.
- Вот как… А ведь ты должен меня обвинять, командир. По сути, это ведь я во всем виноват.
- Обвинять… Ты бы со стороны себя видел. Когда с тобой об этом заговоришь, у тебя взгляд такой становится, будто…
- Будто… Ты не молчи, договаривай. Ну?!
- Будто ты сейчас пойдешь и на первой же перекладине повесишься. У меня сердце кровью обливается, как вижу. Тебя – обвинять! Да что я, садюга какой-нибудь?!
- Да послушай ты…
- Нет, это ты послушай. Я ни в чем не намерен тебя обвинять. Ты же знаешь, как много ты для меня значишь. И вообще, если бы не ты, ничего, что мы сейчас делаем, не было бы. Я же понимаю, что тебе нелегко – вон сколько ты на себе тащишь. И я тебе благодарен за это и все сделаю, чтобы помочь.
- Благодарен?
- Благодарен.
- Все сделаешь?
- Все, что угодно.
- Значит, «Спор Кондо и Хиджиката» играем так, как я говорю, и никак иначе!

@темы: Волки Мибу, Проза